关于音乐的作文(集锦15篇)

在平时的学习、工作或生活中，大家都写过作文，肯定对各类作文都很熟悉吧，作文要求篇章结构完整，一定要避免无结尾作文的出现。写起作文来就毫无头绪？以下是小编为大家整理的关于音乐的作文，欢迎大家分享。

“那童年的时光像一台时光机，我可以一路开心到底都不换季……”。哼着歌，悠闲地漫步，心情一下子就舒畅了，这就是音乐。

音乐无处不在，无时无刻不在影响着世界。正因为有了音乐，世界变得精彩，人们的生活也变得如此地充实。麦克尔·杰克逊的逝世对他的歌迷，乃至于全世界都是一个不可估量的损失，他的逝世标志着一代流行音乐天王的消失。音乐不分国籍，不分语言，它对于我的影响也非同小可。

音乐以其自身独特的魅力影响着我。音乐的力量可以促使一个人的力量全面爆发。尤其是在思绪飘荡时，让那曼妙的音符把我带到高处再飘下来。那种忽高忽低的感觉使我眩晕，思绪飘得更远。飘到远方那棵凤凰树上挂着，随风飘荡。人好似就呆在睡梦里。当我的心情跌至谷底时，听一首《星晴》；当我的成绩下降而灰心丧气时，听一首《蜗牛》；当我丧失斗志时，听一首《龙拳》：当我怀念过去时，听一首《回到过去》；“想回到过去，试着让故事继续，至少不再让你离我而去……”随轻快而又带点悲伤的节奏，进入一个可属于自己的天地。我可以把我的嗓子挂在音符上跟随着它们飘忽。把自己的眼睛闭上，感觉自己嘴唇吐出的字眼。那伤感的、激动的情绪，漫漫于睫毛。泪沾在脸上，在高音中肠断。

无音乐，毋宁死。音乐使我为之疯狂，但还没有到神魂颠倒的地步。我对于音乐的热情是一天比一天高涨，我喜欢哼歌，唱歌，无论走到哪，我都要唱；当然也听歌，每当早读课时，我唱歌的欲望非常强烈，以至于整堂课都在唱歌，可以说，音乐可以使我心之膨胀，让我所有的烦恼全部倾泻，它可以把我带到一个无人的境界，让我真正地去领悟音乐的真谛！让我可以永无止境地宣泄。

完美的音符，跳动的旋律，都无时不刻地牵动着我的心，当音乐和心连在一起时，我和音乐就完成了同化，音乐属于我，我唱出音乐。在我的心里，音乐的地位无法动摇，不可取代，就像《专属天使》中“没有谁能把你抽离我身旁，你是我的专属天使，哪里还需要别的愿望……”

音乐记录了我的成长，从我第一次听音乐到现在为止，我对音乐的理解越来越深，简单地概括：音乐就是一种意境，音乐就是一种体验，音乐就是生命。

评点

这是一个考生对音乐的理解，这就是音乐的魅力。我们不管他是否偏激，也不管他是否正确，我们只感觉到一种情绪的流露，一种情感的宣泄，这就够了。作文在于真情表达，“我手写我心”，从这个角度来说，这篇文章无疑在内容和思路上都将主题表现得清晰、深入、充分。此外，本文的语言，也是生动、形象而显文采，特别是排比、比喻等修辞方法的运用，使文章锦上添花。

关于音乐，我有我自己的理解。

“音乐”这个名词在我小时候的字典里正确的解释就是：一帮猴孙儿们围着一个伴得男不男、女不女、人不人、妖不妖、动物不像动物的家伙，在手舞足蹈，而那个家伙时而作出娇艳的动作，时而唱得撕心裂肺，只缺在那扭曲的脸上挂两行“金豆豆”了。长大以后才发现原本“字典”中的“音乐”只是“××明星的个人演唱会”。

我是个不折不扣的大大的乐盲。有同学在音乐课上告诉我刘德华唱歌都是靠录音棚的音响效果，现场演唱靠假唱，虽然我不认识得德华，但我知道他不算大有名气也算小有所成吧。不管他是刘德华，还是魔术队的霍华德只要他作出对不起球迷观众的事，他一律都“坏华德”。

从小到大，我认识的中国歌星不出三个：林俊杰、周杰伦、张惠妹。我知道林俊杰确有其人，是从他那首《曹操》开始的；周杰伦这个名字嘛是来源于《青花词》，别人一直说好，可我还没听过；关于张惠妹……我不用多说，瓜苗老师“执着”地天天拿她开涮，把我从不知道说成知道了。

从三年级开始我听的第一首中文歌曲——《曹操》开始至今我还没有发现除它以外的真正的“音乐”，不是空洞无实，就是陈词滥调，除此之外就用比我和瓜苗老师还破的破罗嗓子去撕心裂肺地唱那谁也听不懂的歌词，假如让我耐下性去听完他的一首“歌”，我不是当场把耳朵抓下来，就是失聪半年、住院三个月。

渐渐地，我喜欢上了外国的歌曲，无论美国的、英国的，无论是歌曲、音乐还是歌剧，我认为很多的都比中国的强很多，我有时觉得听他们的那些音乐才算是享受！像《memory》（回忆）和《泰坦尼克号》温柔中透着伤感，如《country road ,take me home》朴实中露着真切，或者若《All rise》摇滚中带着幽默诙谐，像钢琴曲《秋日私语》和《致爱丽丝》那更是一种身临其境的感觉，这才是真正的音乐，主才是人类的灵魂！这才是我们所称的天籁！

在这里不禁想提起那首曲子，虽说这是首游戏的主题曲，但仔细一听，却发现了不同的韵味，它时而激昂，时而忧伤，时金戈铁马，时而儿女情长，作曲家的智慧震撼了我，也感动了我，他巧妙的把古筝、琵琶、长笛、钢琴、鼓、电吉它结合在一起，中西全壁，谁可匹敌？这首曲子叙述了一个狼烟四起的故事，不，这其实正讲述了一个人的故事，一位失败了的英雄、成功的奸雄的故事！

每个人听音乐，欣喜音乐的成次其实大有不同，最次的一层就伦演唱者的名声，假如全世界的人民都是这样的，那么我们生活中的天籁还会在人间吗？

不知道是音乐之类的心情还是心情之类的音乐！或者也许音乐和情绪融合在一起！人与自然也融为一体！音乐本身就是生活——生活就是音乐。

音乐可以净化人心。沉浸在音乐世界里的人，往往心胸更开阔，感情更细腻，情绪更稳定，更能理解别人的心情，所以更容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。音乐是个好老师。它将你的思绪从喧嚣中带出，带到一片宁静的土地上，让你烦躁的心平静下来。快乐时音乐是你的朋友，沮丧时音乐也是你的伙伴。音乐能体现“音乐教和谐”的作用；音乐还可以解除我们生活中的疲劳；音乐也是我们的朋友，我们的生活离它很远。偶尔，走在小镇的街道上，相信一些流行音乐是少不了的，音乐是那样的温柔优美，优雅婉约，令人耳目一新；偶尔，走在乡间的街道上，一些古老的歌声总是入耳帘。古典乐器的声音，他没有那么嘈杂，给人一种静谧之美。赞美古典音乐，也许当你心烦意乱时，古典音乐可以作为你的好伙伴，他将是你心灵的安慰；偶尔，听一些美妙的乐器。

中国古典乐器和一些外国乐器各有千秋。他们创造了许多美妙的声音。 .只要它们不是人们发泄的工具，它们就是音乐界的美丽一员。用耳朵聆听，用心感受，世界上有那么多美妙的声音一直围绕着你。有时候，当你一个人爬山或买一片小树林时，你会自然而然地把一个人抱在怀里。躺在翠绿的草地上，微风轻轻拂过他的脸庞。青草在你身边摇曳，静静点缀你的世界。白云在天空中，在耀眼的阳光下慢慢覆盖你。轻轻地，你会听到一只鸟经过的声音，它为你跳舞，它的名字是一首优美的歌。 “叮咚”的消息就在不远处伴随着你，声音是那么的清爽有力。微风拂过你的袖子，鸟鸣、溪流和美妙的大自然的声音为你演奏。花鸟为你翩翩起舞。所有这些东西都美得让人无法自拔。或许，这就是音乐的魅力。人造声音和自然声音各有优缺点。很多人找不到音乐，也感受不到音乐。不是世界没有音乐，而是你没有心。每一个生命都是一本书，一本永无止境的书。我们可以用音乐来装扮它、装饰它、发展它、改进它，让它散发出明亮多彩的光芒。热情的舞曲给我台词，带领我跳舞；温柔的优雅使我平静，使我入睡；忧郁的惆怅触动我的心弦，牵动我的泪水；欢快的音乐带给我快乐，让我心潮澎湃。我的音乐有好有坏，有伤有悲。

我有自己的音乐，也喜欢大家的音乐，给我们带来感人的音乐。音乐可以扮演太多真善美的角色，它在生活中的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的好方法，是文明传播的阶梯。让音乐走进每个人的内心，领悟最美的真理，感受人间真情的韵律！

从前有个收集音乐的人，他的名字叫格尔夫.乔旦。他的家在一个叫马林街街道旁的别墅里。这是一个神奇的街道，街道上有各种各样的隐形的精灵，样子五花八门！有各种各样的颜色。它们热爱音乐，只要有谁家演奏起乐器，它们就会飞到谁的家里。不过人们从来都不知道有这样的精灵，甚至与想都没想过会有精灵。但是，有一个人发现了，他就是格尔夫.乔旦

当格尔夫.乔旦一家用过早餐，他和女儿戴雅娜一起开始演奏乐器。格尔夫.乔旦正在弹钢琴，他的女儿戴雅娜在吹长笛。戴雅娜累了，用手擦了擦头上的汗，她忽然觉得有个小东西在手上，慢慢的现出了原形。原来是一个头上有个咪（五线谱符号）的音符帽子，全身淡紫的小精灵。这个精灵好象很不情愿被别人看到，不过这也没办法，它不停的叫着，但谁都不懂这种语言。

戴雅娜把它交给爸爸，格尔夫.乔旦立刻认出这就是以前他触摸到的东西。于是他专门买了个制作精美的音乐盒。把这个小精灵放进音乐盒里，这只小精灵好像立刻边的很高兴，在音乐盒里跳起舞来。格尔夫.乔旦立刻有了想法。他想收集各种各样的音乐精灵，这样每当他开始演奏各种乐器的时候，就有各种各样的精灵来陪他了。

事实上，他并不知道，这些精灵是很常见的，只要你碰到它，他就会现出原形，可是它们老是喜欢独居。所以抓它们每次只有1个喽！于是，格尔夫.乔旦把自己的岗位退休了。每到凌晨5点，格尔夫.乔旦就会那着家里的大箩筐，去寻找这些精灵。他还特意把音乐盒也带上，因为现出原形的精灵会听从格尔夫.乔旦的指挥，它们会召集其它的精灵们过来。其它的精灵们虽然很不愿意，但却被音乐盒的声音所吸引住了。因为音乐实在是好听，再说，它们本来就是喜欢音乐的。它们一个接一个的从角落里出来，跳进了音乐盒里。

每到了月亮生起的时候，格尔夫.乔旦就会拿着箩筐慢慢的走回家，这些精灵们具有奇特的光芒，但只有收集他们的人才会看到，并且能看到他们身上的各种颜色。这些精灵们总把一个头上带咚（五线谱符号）的音符帽子全身银色的精灵当头儿。好象银色精灵非常少见，一堆精灵里面只有一个银色的精灵。所以所有的精灵都把它称做大王，把玫瑰色的精灵称做王后。

这些精灵们是很乖的精灵，它们从不东躲西藏。它们有时候会开音乐会，由大王和王后来举行盛大的音乐会。它们的声音虽然小，但却唱的无比动人。

现在，格尔夫.乔旦还特意把他的别墅后面的种地的地方空出来，建成了一座花园。让所有的精灵们都住了进去。当他第二天在去花园的时候，他看到了各种各样的`音符，慢慢的升到天空，忽然间变成了一首他从为听过的歌。这是一首优雅、动人、柔美、清淡的歌。格尔夫.乔旦每次都等歌声的最后一个音没了，才继续出去寻找音符精灵。

20xx 年10月31日8时整,五（2）班的教室里传出阵阵歌声，那是我们正在上音乐公开课，不仅班主任胡老师来听课，还有几位音乐老师也来观摩，我们可得好好表现。

任老师首先让我们学发声练习和基本训练，然后又带我们复习了过去学的歌曲,接着就开始教我们学新歌《叮呤呤》,这首歌里面有不少修饰音,还有比较难唱好的二声部,不过我们都不怕困难,认真地跟着老师练习着,由于这首曲子十分欢快，大家都很喜欢，因此学的都特别认真，很快就唱的有模有样了。接着任老师把我们全班同学分成了伴奏组和演唱组,我们第一大组是伴奏组，负责为演唱组伴奏,要准确地打好节拍，大家手里拿着三角铁、双响筒、碰铃、响板……随着节奏依次敲响,大家都觉得这样的方式十分新奇,每个人都微笑着,眼中透出兴奋,努力地打着自己的节拍, 快乐地陶醉在自己的音乐节拍之中。

演唱组的同学们更是兴致高昂，他们引吭高歌着，有的摇头晃脑，有的扭动身躯，红红的脸庞上充满着青春的光彩。任老师微笑着看着我们,不断地提醒：“注意节奏，注意配合。”慢慢地，伴奏组的同学们学会了怎样打准节拍，演唱组的同学学会了怎样随着音乐节拍歌唱，没多久，两组同学的配合越来越默契了。我们的投入使一旁听课的老师也受到了感染,不由自主地打起了节拍。你看，伴奏组的同学个个神情专注，手中的器具随着节奏准确的响着，心中默默地唱着。演唱组的同学情绪高昂，随着音乐节拍的起落，用悦耳动听的声音，婉转地演唱着这首欢快的民歌。我们的伴奏那么整齐、和谐；他们的歌声那么的美妙、动听，歌声和着音乐声，音乐声伴着歌声，交融在一起，那么的整齐、协调，那么的默契、和谐，我们仿佛成了一支训练有素的乐队。他们的歌唱在嘴里，我们的歌唱在心里，演唱和伴奏好象歌曲的二个翅膀，驾驭着歌声在四处飞翔，啊，优美的音乐在空中回荡，悠扬的歌声在教室里回响，同学们陶醉了，老师也陶醉了，我们仿佛进入了歌中的意境：高山坡上飘白云，白云深处响铃声……

我们一遍一遍地演奏着，一遍一遍地歌唱着，任老师开心地笑着,因为她的努力没有白费；同学们的脸上也都溢满了欢乐的笑容，每一位老师的眼里都闪烁着赞许的目光，大家愈唱愈兴奋，愈练愈有劲。不知不觉中下课的铃声响了，老师们恋恋不舍地走出教室，我们依然沉浸在歌的仙境中不能自拔。我不由自主地说道：“时间怎么过得这么快，真想接着再上一堂这么开心的音乐课。”同桌说：“是啊，这堂音乐课简直就像是在做游戏，它让你感觉那么轻松，那么快乐，在不知不觉中就学会了老师教的知识，这真是一堂令人难忘的音乐课！”

我想,如果学习都是这样有趣多好啊！

“妈妈，我的音乐宝盒呢？”

“在你心里面啊！”

对啊，我为什么这么快乐，因为音乐宝盒在我心里面，为我筑就了一个永远无悲伤的堡垒。

“爸爸，我的‘梦幻音乐会’门票呢”

“也在你心里面啊！”

是啊，“梦幻音乐会”的门票已经在我心里了，时间来不及了，我们赶紧出发，去看音乐会吧！

哇！跟我脑海里想象的一样，金色的殿堂与快乐之神，就像今天他们只迎接我一样，组成两列站在门口，摆出很绅士的样子，弯腰伸手，欢迎我进入音乐殿堂。

还有让我更惊讶的呢：“音乐之神”贝多芬，“音乐之圣”莫扎特，“交响乐之父”海顿，“钢琴王子”理查德？克莱德曼，“音乐黄金团体”SHE和“音乐天才”周杰伦，向我微笑，向我招手，难道？难道这是为我举办的音乐会？

这时，音乐士兵向我解释这些都是今晚的特邀嘉宾，为您而唱。

我突然感觉我像有多么高贵一样，喔，我明白了，我因音乐而快乐，因音乐而感受到世界的美好，就是这么简单，音乐是给人带来快乐与休闲的。

音乐是无价的，它让人喜，让人静，让人兴奋，让人激动，音乐是快乐的，是神奇的，是不平凡的……

我坐在宝座上，静静聆听音乐家们带来的美妙金曲，伴舞者们的优美舞姿，演奏者们陶醉与精湛技术让我深深感受到音乐的无穷魅力。无论是唱功，还是演奏技术，都在诠释着音乐的美，华丽，无与伦比。歌词的箴言，旋律的依恋，都在阐述着一个个爱音乐人的追求与不懈努力。

音乐，是我的快乐之源，是我精神的寄托，每一个热爱音乐的人，都可以感受得到音乐的真谛、朴实与信仰。音乐从近代到现代，经历了许多，也改变了许多，近代时的音乐是十分庄重的宫廷音乐，现代的音乐是充满了流行风，连钢琴曲也不例外。我喜欢古典，喜欢现代，喜欢流行，只要是让我快乐的音乐我都会去欣赏，因为只有音乐才能给我快乐，放松与自由。

就是这么简单，音乐让我融进快乐里，拥有一颗快乐的心去面对生活中的种种困难，让我仰起头不再被困难所打倒。“打开窗倾听你送我的旋律，我要微笑飞到你心里面……”这句歌词是我最欣赏的，是的，音乐带给我微笑，祝福以及一切坚强的力量。贝多芬面对丧失听力的状态，还依然痴迷于音乐创作；莫扎特面对生活的窘迫与不堪重负，还依然坚持演出，创作好的音乐给大家听；周杰伦患有家族遗传病，他还在大家面前笑口常开。这些音乐才子因为音乐而快乐，坚持，伟大与顽强，是音乐支撑着他们走向事业的顶峰，拥有平和的心去面种种困难。

我需要音乐带给我快乐，它是我的力量之源，更是我的快乐之源，我会好好拥有它，让它来充实我的生活、我的心与我的梦想。

音乐会结束了，我的心仿佛还陶醉在音乐会里，陶醉在音乐无边无际的幻想里，久久不得离去，就让我再陶醉一会儿吧，让我陶醉在音乐的幻想里，享受音乐家们带给我的快乐与支持，坚强与力量。

我相信山的那边有《最美的太阳》，而音乐如水，荡漾起人生那坚强的《光芒》；我相信水的对岸有醉人的《七里香》，而音乐如风，吹拂着梦中的《心愿》；我相信风中夹杂了《梦想》，而音乐如雨，将那断点的珠光连接得如此紧密！

如水音乐

耳边飘过悠扬的音乐，享受一本书，该有多么地惬意！和谐而美丽的下午，一个人独坐窗前，打开播放器，戴上一只精巧的耳机便开始在音乐的世界里自由翱翔。静静地听，那份恬静而又牵动人心的音响，音乐的火花在其之上，旋转得不知疲惫。引人入胜的那份宁静，是我最向往的部分。那一声声绵长的音乐，那一段段轻快的乐曲，那些零零碎碎的思绪，拼凑了无与伦比的生命。在音乐里，听高山巍峨，听溪水潺潺，领略它的韵律，感悟其美，撩动琴弦，流泻婉转的音调，就在此刻，音乐充实着脑海，不去思索那些心烦的事，就这样，简简单单，很好。音乐带给我快乐，渐渐，我学会在音乐中放飞自我，任歌声汇成一条静静流淌的溪流，静静地在心灵中。“渺小的我，只要歌唱，就能看到光芒，风雨中玫瑰只有扎根在土壤，才能够绽放。”(歌词)。音乐总是与这样的心情紧紧相连，执着于这种感动，我很快乐！

音乐如水，在我伤心时洗去忧郁的的记忆。

如风音乐

驻足音乐的殿堂，感受钟声般的雄厚，雨雾般的缠绵，还有那阳春白雪般的典雅……不知不觉，心中升腾出快乐，音乐真的像风一样吹遍我的心。

夏日里的一场雨，柔柔的，放佛一把梳子，轻轻地捋着荷花的心事。风动，雨幕把荷叶濡染，在一池碧波上荡漾。悠扬的乐音，踏着荷而来，惊醒了烟雨朦胧的七月，也惊醒了我消沉的心灵。刚好经过这一池碧水，却被细雨淋湿成一行行诗句。我喜欢这首竹笛曲《帘动荷风》，感动于它给我的这份力量。感情丰富的笛声，放佛让远处的云和山交织在一起，就像一个伙伴，快乐我的快乐，悲伤我的悲伤，我沉浸于音乐中。

音乐如风，在我消沉时吹起我前进的船帆。

如雨音乐

像抖落夜露绽放的花朵，音乐真的如雨，我真切地感受到了音乐带给我的快乐。乐音悠扬，像朋友一样抚摸我的心灵，放开我的心扉。春天，悠步走在田野里，听着鸟语，闻着花香，感受《七里香》的味道；夏天，在夜晚小桥流水边散步，听着《宁夏》，心里静静地很惬意；秋天，在田野里奔跑，听着《稻香》，折着童年的纸飞机，一纸童年就悄悄渗入芬芳的泥土；冬天，感受早早降临的夜幕，听着《冬天快乐》，音乐暖暖的。音乐让我说，我很快乐，我从音乐中得到了快乐，更得到了做人的精神！

音乐如雨，在我压抑时，给我向上的动力。

音乐，无数无刻都给我带来快乐。只想静静地听一首美妙的旋律，置身音乐海洋，升华自己。揽窗远眺，美丽的星空，音乐化作天使伴着我。

我喜欢音乐，我感受生命的声音！在其中懂得坚强感受快乐活出自我，离去喧嚣，像流水一般，目标是海平线，就让自己快乐地前进。音乐，环绕于耳，快乐，也在这充满幻想的人生中不断荡漾！

我是一把琴。岁月在我纤细的七弦上如水般流动着，刻下时光的痕迹，为我的古韵更添了几分优雅与怅然。或许，我应有更广阔的天地，可是现在，我蜷缩在音乐教室的一角，身上落着从未被抹去且越积越厚的灰。

在丰富多彩的乐器中，我似乎是最迂腐古旧的那个。且不说那新奇诡秘的电子乐器，就算是风姿卓越的钢琴、小提琴、乃至二胡、琵琶，丢给我的也多半是嘲弄的神情，似乎在说：“你呀，还是比较适合去古董店找归宿。”我也渐渐从原先的不服气，再到半信半疑，最后，彻底失望，也许，它们说的是对的。我轻轻摇头，自嘲地望瞭望身上的尘土，无奈至极。

泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹……我常常这么徘徊着，把孤清与寂寞酿成一杯独饮的清酒，聊以消愁。

我的祖先曾有着无比辉煌的一生，可难道沧海桑田，世人都忘了吗？那悠悠古韵中的丝丝情愁，谁又尝记得？当人们在Disco中感受心跳时，又有谁会去弹那一首时激时抑，时急时缓，时忧时亢的《高山流水》？没有啊，蔡文姬从大火中救出良木，制成焦尾琴，也只会是传说。不甘……又有何用？叹息，叹到肠断，终也无人问津。黑暗中，我流下了泪水。

今天，是我第一次来音乐教室，便抑制不住地东摸摸西碰碰。不过多久，便看到了一个原木柜子，兴致勃勃地将手往里探去，却捧出一架琴似的东西。奇怪，教室里还有这东西？我疑惑地轻轻将上面的灰尘拂下，那琴，终于现出了庐山真面目。

这古琴极美。岁月给它的木质带来了无数深深的沟壑，却丝毫没有破败之感；那粗细不一的弦纤细而精巧，错落有致，仿佛拨动它的乐声是真正的天籁，是金属与玉石的碰撞之音。我呆住了，不敢抚摸它，将手轻轻地搭上，仿佛有微弱的颤动。你是在哭吗？不要哭了，我会守护你……我蹲下身，抱住那把琴，仿佛抱着一个老友。

从此之后，我日日伴着它，走过阴晴雨雪，春夏秋冬。在它的歌声里，我听见了华夏文化的激情澎湃，听见了时代变迁的破败荒凉；听见了情意绵绵的依恋不舍，听见了保家卫国的壮志凌云。我在它身上看到听到了无数，它已和我无法切断。这把古琴，确确实实地触动了我的心灵。蕉窗夜雨，平湖秋月，那流水的旋律，伴我整个童年。

终于，我站上了国际舞台。我不惧，因为我相信自己，相信古琴，相信中华文化必能感化这人山人海。一曲终了，掌声雷动，我知道，这把古琴不仅触动了我的心灵，还触动了所有听众，以后，将触动更多人。

那个女孩成功了，在辉煌华丽的灯光下，我被晃得睁不开眼睛，可我兴奋得想要呐喊。我还有用处，有人赏识，有人倾听，不是什么古董，是世界的焦点！我成功了，这不是梦想。

是啊，相信自己的实力，你永远不该放弃。成功，不止属于以前，属于当下的每分每秒。

这把古琴，触动了我的心灵。

有句话说的很美：音乐不仅仅是一种声音和韵律，而是当听者用心聆听时，才能真正享受到音乐带给自己的那种美妙的心境。只有真正将自己的心融入音乐中，去体验和思考音乐所表达的思想、内涵、情绪，才能真正感受到音乐的无形魅力。音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧。音乐是无形的，无形的。它是一种无形的启示，可以激励人们上进，带来快乐、悲伤、洗涤心灵。它就像涓涓细流，带来无尽的温暖和舒适……音乐是鼓舞人心的。当你听到“义勇军进行曲”——这首充满威严、庄严、激动、鼓舞着炎黄子孙的爱国情怀、代表着一个国家的民族精神的国歌时，你是不是觉得战乱年代，中国人民高举铁拳，刀枪不入，英勇抗敌？您是否觉得在和平与建设的时代，高亢洪亮的声音依然时刻提醒着中国人民要有紧迫感和危机感，号召四面八方聚集的亿万人民团结起来？共同走向民族复兴的伟大事业？

生命之光在向你招手，音乐，一种无形的启示也在萌芽，它会激励人们奋发向上，它会使人们坚强，它将中国五千年的历史淋漓尽致地淋漓尽致。音乐令人愉快。当你听到林俊杰的《不朽之躯》的旋律时而轻快、时而肃穆、时而清脆、时而深沉时，是否感受到了音乐的迷人意境？当你听到潘玮柏歌词风趣幽默的《我的麦克风》时，是不是感受到了音乐的独特情调？当你听到华氏充满健康活力、青春气息的华氏《只为你的感觉》时，是不是感受到了占据灵魂的音乐的宁静？音乐博大精深，复杂多变，悠长神秘……难以形容。音乐是悲伤的。你有没有听过周杰伦的《夜曲》里充满离别的哀思？你听过吴克群充满悲伤的《为你写诗》吗？你有没有听过陈楚生充满爱意的《有人告诉你》吗？

如果你有一双好耳朵，你会发现音乐是如此伤人感情，那么的悲伤，那么的惆怅，都能让人觉得心情短暂而舒畅。音乐是一种无形的启示，可以把人带入灵魂。当伟大的大师贝多芬面临死亡威胁时，他没有选择逃避，而是选择勇敢地面对生活。当他创作了一系列经典名作《月光》、《献给爱丽丝》、《暴风雨奏鸣曲》……时，他战胜了病魔，这是音乐对他灵魂和命运的启迪。

当张杰面临屡遭诽谤的无奈时，他没有选择气馁或放弃，而是选择了坚定地面对生活。当他创作了《最美的太阳》、《仰望星空》、《消失》的潮汐歌曲时，他克服了生活中的挫折。这是他追求音乐梦想的回归。音乐给了他精神上的净化。感受音乐，有时就像感受阳光，感受它的明亮和温暖；感受音乐，有时就像感受大海，感受它的深邃与神秘；感受音乐，有时就像感受生活，感受它动人的爱情！

最近似乎总在听见一些好音乐。我知道。虽然我的心不再如当时那般柔软，微笑好象也已经不再那么生动。可感觉这东西，总还是会有的。

先有王菲的那盘带子，虽已过去多时，里面的歌仍是喜爱。还很清楚地记得初听《蝴蝶》和《当时的月亮》时的震惊，或许是之前从未认真听过王菲的缘故。确实原因也并不很清楚，可能那时还不明白，在突然之间发现自己明白了从前不明白的一些事情，是时光作用的结果吧，我想。

其实音乐是很怀旧的东西。

那天在街上，一个人随随便便漫无目的地到处看，当时霓虹错落，人声鼎沸，人世的气息浓郁可闻，我好象被人群推着走一样。直到无意间看见一间小店，很别致盎然的那一类。推门走进去，那扇木制小门在身后轻轻吱呀一声合上来，就在同时，一支熟悉的旋律扑面而来，一些记忆如跳跃的音符慌慌张张地跳到脑海里。是那首很简单的小步舞曲，是的，我对自己说。是它。于是不由自主地想起似乎很遥远的童年那个黄昏，幼年的我坐在窗下，努力想使面前谱上的小小豆芽唱出它该唱的音。旋律断断续续一如当时小小的我不耐烦得欲泣的心，窗外夕阳美得惊人。画面定格的那瞬间突然很没有理由地眼泪已满眶，想起上次听见这首歌应是在八年前，匆匆忙忙地八年，过了好象没有过似的，速度快得吓人。而如今的我站在八年的这端，任凭那种凉凉的感觉一点一点浮上来，浸着凉凉的泪水。

我想我是没有忘掉当时听着的音乐是谁唱的，也还记得钢琴旁那个悠闲的黄昏，只是没有人告诉我如果真的没有分别的话，究竟会怎样。

渐渐地中文歌少听了，除了少数几张，其余的都是从网上下载mp3，就听主打而已。再后来，连那个什么人出了什么新歌也不是很知道，就在身边的人一直往前走往前找新歌时，我却开始满街疯狂地找旧曲，旧的曲子能很轻易地让我找到当年自己收藏的感动。因为那时候，一些不经意的往事常在不经意之间被封存于音乐之中，如果我现在去翻它，便会找出一些久远的事情来，许多事情，完整的或是不完整的，有的只是一个小小的片段，甚至是一刹那间的触动，就会这样被翻出来，在某一个未知的时刻，然后再让我以完全不同的心境去体验。

于是发现，回忆就这样沉淀了，往事就这样流逝了，不知不觉的一段时间后，日子过去，人也长大，而回首的时候，微笑总也在场。

那天整理橱桌时，无意中发现旧时的琴谱，想起当年那个因为凑不出曲子而气得眼泪直流的小女孩，嘴角就忍不住挂上一丝微笑。原以为记忆已经叠上一层又一层的灰尘，但仅仅是一个音符的触动，就发现那架黑色钢琴依旧盖着那方琴布，依旧放置于墙角，窗外的斜阳依旧是半挂半落，一切在昏黄的暮蔼中展现出一种永不褪色永不改变永远无法企及的美丽。

每天中午，一串串欢悦的旋律回荡在校园的一角，一个个跳动的音符振奋人的心灵。我们正在紧张地投入排练之中，音乐在我们的指尖尽情地流淌：明快的节奏，欢悦的旋律，时而激烈，时而悠扬，时而宏伟壮观，时而清雅秀丽……

那一天，当我得知自己被选为学校乐团成员，而且还将参加20xx届中小学生文艺汇演时，一股发自内心的喜悦席卷了我的全身，一种前所未有的激动振奋着我的心灵。

刚开始排练时，曲子虽然陌生，但我充满热情。细心聆听老师的讲解。每天中午一吃完饭，就早早地赶到学校，抱着琵琶，开始练习。当旋律响起时，我便全身心投入其中，用心去演奏每一个音符，体会每一个细节。走在上学放学的路上也不忘记哼一哼《喜庆江南》的曲调，手指头还在爸爸的后背上不停地拨弄着，到后来，连爸爸都说已经熟悉它的旋律了！

渐渐的，我的手指一触拨到丝弦，那早已铭记心中的曲调就情不自禁地流泻出来。心也随着时快时慢时轻时重的曲调，时而飞奔在万里长空，时而荡漾在平静湖泊。听着清脆的琴声回响在教室，我仿佛身临其境，心情不由地愉悦起来。

随着排练一天天的进行，慢慢的，我的心思有了一些微妙的变化：“曲子已经很熟练了，这样天天排练有什么意思呢？”“反正是30多人的大合奏，就算我一个人弹得不好也听不出有什么区别”。当各种想偷懒的小心思在心中忽上忽下闹腾的时候，我觉得自己的身体要被分成两半了：一半在说“熟练了，歇一歇吧，没什么要紧的！”另一半却又告诉我：“集体是由每个人组成的，只有每一个人都努力，集体才能出彩！每一个人都应该为集体贡献力量，这力量从表面上看也许微不足道，但终将关乎成败！”如此这样的心理斗争在那几天一直困扰着我，《喜庆江南》曾经带给我的欢乐也似乎消失了。

大概过了两三天，有一次老师在我们排练休息时说道：“同学们，参加任何比赛我们都要精益求精，没有最好，只有更好！”老师的这一席话，在我心中荡起了一阵阵涟漪。是啊，没有最好，只有更好。少年做事，追求完美，享受过程。在追寻音乐之美的路上，我要努力达到炉火纯青的境界。尽管在练习的过程会觉得枯燥乏味，但每一次的练习无疑都会给自己带来新的突破！

我重拾当初不懈练习的精神，搜寻各种介绍《喜庆江南》曲子的资料，了解曲子的内涵。反反复复地练习每一个音符，体会琵琶弹奏出来的每一个点，许多细节我都会精雕细琢，用心去慢慢体会。

比赛那天，当熟悉的旋律响起时，我觉得自己的每个细胞都活跃了，我深情演奏，陶醉其中，……当观众雷鸣般的掌声响起时，我的思绪飞扬了：啊，没有最好，只有更好。美的追求是无止境的，为了追寻音乐之美，我要不懈努力，向上，向上，再向上！

叶文玲曾说：“音乐永远是我灵魂的伊甸园。”我深以为然。被生活折磨得心力交瘁时，总会想起那一方灵魂的居所，如寒冬里的一碗热汤，煨暖人心。人们常道“人心不古”，说的是人心捉摸不透，吾却以音乐道吾心，回归灵魂的一方净土。

吾以音乐道吾心，因为音乐连接了情感差异。它如同一方蛛网，交织了万千不同的情感，但只要一根蛛丝轻轻的颤动，便会如水面上的涟漪，一圈圈蔓延至心底。“座中泣下谁最多，江州司马青杉湿。”一曲《琵琶行》，将截然不同的人生经历交织在了一起，一位歌女轻弹那“大珠小珠落玉盘”，一位诗人便回想起种种，黯然神伤，激起强烈的情感共鸣；一首《渔舟唱晚》勾勒出夕阳欲落，渔舟缓归的迟迟闲景；一段《百鸟朝凤》，渲染出鸟声婉转、千追万逐的勃勃生机；一支《二泉映月》又如泣如诉，心头的凄凉悲伤，便如潮水般要将人淹没。不同的人，不同的生活，不同的情感，却在音乐中寻到了同一处归所，或泣或笑，或怒或伤，都在不同时间、不同地点，迸发出相似的情感火花。所以，音乐最容易被人理解，最能简单完整地进行内心的自白。

吾以音乐道吾心，因为音乐超越了阶级高低。它是一面明镜，将每个聆听它的人都明明白白地照出了本质。莱茵河畔的那一间小木屋里，一位享誉世界的钢琴师，一个贫穷落魄的小女孩，却在音乐响起的那一刹那站到了同一个高度；高山流水间，一位琴师，一名樵夫，本应毫无交集，却在铮铮琴音里互为知音。在音乐里，没有贫富差距，没有丑美之分，有的，只是一颗颗耐心聆听的心灵。正如歌德先生所言：“凡是真的、善的和美的事物，不管它们外表如何，都是简单的，而且相似的。”所以，音乐将人的外表赤裸裸地剥离出来，独留下最为纯真的灵魂，最能显露真实。

吾以音乐道吾心，因为音乐冲破了文化隔阂。它是一条纽带，牵在不同的文化两岸，将不同文化融合交织，汇成生命的汪洋。驼铃古道丝绸路，胡马犹闻唐汉声，漫漫黄沙间的丝路，带回琵琶、胡笛等多种西域乐器及乐曲。音乐的交流，促成文化的碰撞。用西方乐器小提琴演奏出的中国故事《梁祝》，浑然天成，让人惊叹。不同的语言，不同的文化，却正如富兰克林所说：“美的欣赏是可以意会而不可以言传的。”音乐的美，不需要语言，只需要深邃的灵魂，不管是黑键白键，还是粗弦细弦，都是音乐的真善美，都能以音乐的形式道出内心种种。

吾以音乐道吾心，也许音乐乐理有些许晦涩难懂，但吾心，正如音乐美的旋律，和带给人的快乐，倒是明明白白、浅显易懂了。

我跟成方圆老师学声乐，喜欢唱歌的朋友不仿学学我们的家传秘诀。

她说：由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。因此声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说。其实掌握了正确的呼吸方式不仅能让你在演唱中大显身手，更能让你锻炼出平坦的腹部，丰满的胸部。

用呼吸控制歌声

底气不足，音域不宽，都可以通过学习呼吸技巧来改善。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸不大一样。平时，人们交谈时所需音量较小，气息浅，不需要很大的力度，而且我们说话时连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。

唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息。因此唱歌时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，是后天训练出来的。

唱歌时的呼吸运动主要包括三个步骤。

1、吸气：用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，屏住呼吸然后再缓缓将气吐出。

2、吐气：唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。

3、唱歌时要有气息支持点：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，唱歌时常常脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。

“音乐”这个名词在我小时候的字典里正确的解释就是：一帮猴孙儿们围着一个伴得男不男、女不女、人不人、妖不妖、动物不像动物的家伙，在手舞足蹈，而那个家伙时而作出娇艳的动作，时而唱得撕心裂肺，只缺在那扭曲的脸上挂两行“金豆豆”了。长大以后才发现原本“字典”中的“音乐”只是“××明星的个人演唱会”。

我是个不折不扣的大大的乐盲。有同学在音乐课上告诉我刘德华唱歌都是靠录音棚的音响效果，现场演唱靠假唱，虽然我不认识得德华，但我知道他不算大有名气也算小有所成吧。不管他是刘德华，还是魔术队的霍华德只要他作出对不起球迷观众的事，他一律都“坏华德”。

从小到大，我认识的中国歌星不出三个：林俊杰、周杰伦、张惠妹。我知道林俊杰确有其人，是从他那首《曹操》开始的；周杰伦这个名字嘛是来源于《青花词》，别人一直说好，可我还没听过；关于张惠妹……我不用多说，瓜苗老师“执着”地天天拿她开涮，把我从不知道说成知道了。

从三年级开始我听的第一首中文歌曲——《曹操》开始至今我还没有发现除它以外的真正的“音乐”，不是空洞无实，就是陈词滥调，除此之外就用比我和瓜苗老师还破的破罗嗓子去撕心裂肺地唱那谁也听不懂的歌词，如果让我耐下性去听完他的一首“歌”，我不是当场把耳朵抓下来，就是失聪半年、住院三个月。

渐渐地，我喜欢上了外国的歌曲，无论美国的、英国的，无论是歌曲、音乐还是歌剧，我认为很多的都比中国的强很多，我有时觉得听他们的那些音乐才算是享受！像《memory》（回忆）和《泰坦尼克号》温柔中透着伤感，如《country road ,take me home》朴实中露着真切，或者若《All rise》摇滚中带着幽默诙谐，像钢琴曲《秋日私语》和《致爱丽丝》那更是一种身临其境的感觉，这才是真正的音乐，主才是人类的灵魂！这才是我们所称的天籁！

在这里不禁想提起那首曲子，虽说这是首游戏的主题曲，但仔细一听，却发现了不同的韵味，它时而激昂，时而忧伤，时金戈铁马，时而儿女情长，作曲家的智慧震撼了我，也感动了我，他巧妙的把古筝、琵琶、长笛、钢琴、鼓、电吉它结合在一起，中西全壁，谁可匹敌？这首曲子叙述了一个狼烟四起的故事，不，这其实正讲述了一个人的故事，一位失败了的英雄、成功的奸雄的故事！

每个人听音乐，欣喜音乐的成次其实大有不同，最次的一层就伦演唱者的名声，如果全世界的人民都是这样的，那么我们生活中的天籁还会在人间吗？

我的姥爷，虽已年近七旬，但在她的身旁，依然可以感觉到一股股浓浓的青春气息，青春活力。姥爷很勤劳，爱好也很广泛，但是，对于音乐，他表现出了与众不同的喜爱。几乎每一天，不论何时何地，都可以听见姥爷用圆润的嗓音唱歌，他会唱的歌是那么多，形形色色，有革命歌曲；爱国歌曲；还有许多外国歌曲，在他的熏陶下，我也渐渐爱上了音乐。

姥爷最喜欢俄国歌曲，他为我买了一台专门放音乐的DVD，还经常买有哪些歌曲的磁带，碟片，和我一起听，一开始，那些从姥爷嘴中唱了几百遍的歌曲我听都听厌了，他却仍然百听不厌，我真佩服他对这些歌曲执著的热爱，后来，我总觉得自己也被姥爷传染了，竟也慢慢爱上了那些歌，一边听，一边想，竟觉得越听越有趣，越听越舒心，于是，几乎每天晚上，我都是在那些陪伴了姥爷一辈子的歌声中熟睡的，他把他那些热爱分了我一半，渐渐的，我发现了音乐的美妙，音乐的可爱。

姥爷还会唱许多有趣的老歌，他一唱，我们就会哈哈大笑，于是，我们就跟他学，学他那副一般正经又忍俊不禁的模样。姥爷总是拉着我唱歌，我却不懂我为什么总是拒绝他的热情邀请，他便自己唱起来，这个时候，我又会情不自禁的跟他一起唱起来，以后，我爱上歌，爱上音乐，爱上姥爷执著的对歌的热情。

姥爷就是这样歌唱生活，赞美生活，他用音乐表达了他对生活的热爱，如果你要问：“雨代表什么?”那么我要说：“雨，代表欢乐，代表喜悦。”如果你还要问：“雨像什么?”那么我就要说：“雨像画卷一般美丽，一般丰富!”哦，我也要说：“雨更像音乐，欢快的音乐!”

“呼呼……呼……呼……”风哥哥张扬地吹着前奏。渐渐地，渐渐地，白云妹妹承受不住了，不知躲到哪儿去了。乌云姐姐悄悄地走来。刚才蓝湛湛的天空立刻乌黑一片。一声声的闷雷给人一种不安的感觉。

随着天空越来越暗，雨弟弟清脆地唱起了歌：“滴答，滴答，滴滴答……”慢慢地，慢慢地，雨弟弟的歌声越来越响亮：“哗啦，哗啦，哗哗啦啦……”雨弟弟的歌声太动听，把闪电大哥吸引来了，闪电大哥跳着神秘的街舞;雨弟弟的歌声太悦耳，把雷叔叔也逗乐了，在天空不停地欢呼。哇，这情景实在太有趣了!乐曲进入了高潮——“轰隆隆，哗啦啦，轰隆轰隆，哗啦哗啦……”“呼呼……呼呼……”多美妙的交响曲啊!哦，还有一个灯光师呢。他就是闪电大哥。他大概是跳舞累了吧，又变身成了灯光师。神奇闪亮的灯光把舞台装饰得神秘莫测。

我观赏着这奇特的表演，不觉醉了。不知过了多久，雨弟弟倦了，想回家休息了。他越走越远，最后消失了。雨中音乐也没有了。我这才发现，太阳公公出来了。世界一派光鲜亮丽，十分迷人。