世界经典音乐鉴赏

经过后半学期的课程学习，我对世界古典音乐又有了进一步的了解，对各式各样的钢琴曲、小提琴曲、圆舞曲、协奏曲、练习曲等有了真切的体会，通过在课堂上和课下的聆听和欣赏，我充分地享受到了音乐带给我们的乐趣以及经典作品那不可超越的震撼力量。

在后半学期的学习过程中，浪漫主义时期的音乐及赫赫有名的音乐家给我留下了极为深刻的印象，因此，下面我就再谈谈自己对浪漫主义时期世界经典音乐的欣赏和感受。

浪漫主义音乐与古典主义音乐不同的是，它承袭古典乐派作曲家的传统，在此基础上也有了新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合。

提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感觉的.表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界；重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上，它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制，有更大的自由性。

这一时期的代表人物个个都赫赫有名、如雷贯耳，诸如贝多芬、舒伯特、舒曼、李斯特、肖邦等。早期浪漫主义音乐派的代表人物舒伯特的创作中心是艺术歌曲，艺术歌剧是诗歌和音乐的结合，这是浪漫主义音乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。

舒伯特选用的诗歌范围很广，有歌德等大诗人的诗，也有它的朋友朔贝尔的作品。就拿舒伯特的经典作品《小夜曲》来说，整首歌曲无不蕴含着浪漫的气息。乐曲开始时，缓慢而悠扬，重复而不失变换，给人一种十分享受的感觉，让听者整个人的身心都能处于一种放松的状态。

身临其境，将自身完全置身于小夜曲的围绕中，仿佛自己就是在安静的黑夜里，漫步在大海边，沙滩上，耳边掠过阵阵微风，远处水面上铺满了鳞鳞的月光，伴随着悠扬缓慢的乐曲，感受音乐和大自然交融的魅力。

李斯特是中期浪漫主义音乐派的代表人物之一，他出生在匈牙利，他的一生对音乐突出的贡献主要是丰富了钢琴技巧的表现力。他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品，也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲，他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果，气势宏伟，热情磅礴。对于李斯特的作品，《爱之梦》和《钟声》给我留下了较为深刻的印象。

钢琴曲《爱之梦》真的是曲如其名，整个乐曲充分表现和诠释了“爱”和“梦”这两个主题，进而将浪漫主义音乐的特点淋漓尽致地表达了出来。乐曲开头，两串旋律交织在一起，正如其两个主题一般，曲调轻柔舒缓，时而加速紧张，时而减速放松，让人陶醉其中。而《钟声》给人的感觉却与《爱之梦》有着明显的差别，整支曲子都是处在一种跳跃的状态，洋溢着欢快轻松愉悦的氛围。乐曲一开始，经过简练的前奏，很快在高潮音区出现了“钟的主题”钢琴高音区清脆悦耳的音色，一连串生动逼真的小钟的鸣响。

由于钢琴高音区的音色比小提琴更易于模仿钟声，因此钟声的效果更加明显。接下来的主题继续用钢琴高音区的音色特点，奏出了不同节奏的钟声。这两个主题交替变奏形成了高难度的辉煌华丽的段落。最后乐曲运用舞曲的体裁特点，在热烈欢快的歌舞气氛中结束。

浪漫主义音乐在音乐史上的地位不言而喻，这一时期不但盛产伟大的音乐家，而且音乐体裁空前广泛，出现了诸如无词歌、夜曲、艺术歌曲、叙事曲、交响诗等新颖、别致的形式，是人类艺术史上的一大“宝库”。

很荣幸能选到这门选修课，经过一学期的学习，我自己对经典音乐有了整体的了解和认识，同时能在课上听到各类经典名曲也是极好的。最后还要感谢老师一学期辛苦的教学！