恢弘故宫评课稿

一、课堂游戏热身，集中学生注意力

上课伊始，陈老师就播放了一段恢弘的音乐，并暗示学生把听歌的节奏表现出来。学生用双手拍节奏，还有用脚踩节奏，还有用笔在纸上敲节奏……课堂气氛迅速活跃起来，相信学生的学习热情也被完全调动起来。陈老师利用新课开始前与学生做热身，虽然只用了短短的两三分钟时间，但提醒学生上课要正式开始了，应把心思放在课堂上，而且还营造出生动和谐的课堂气氛，激发学生兴趣，我觉得这种教学方式非常好！值得借鉴！

二、课堂导入新颖，提高学生参与

其实在我们高中美术欣赏课《华夏意匠————建筑艺术》这一课中也讲到皇权的象征—————故宫建筑群，虽然每次上课的导入方式我都力求有所改变，但基本上还是脱离不开提问和播放视频的方式。一直想在这方面寻求一些突破，但终究没有找到一种合适而可行的方法。这次，我不得不佩服了。首先，陈老师让学生聆听音乐并画出表现此种音乐的节奏线，紧接着通过大屏幕展示了由午门、太和门、太和殿、中和殿、保和殿以及乾清宫、交泰殿和坤宁宫等一系列建筑侧面轮廓所组成的不同寻常的节奏线，以此打开课题。这种导入方式让我们耳目一新，很夺人眼球。不但顺其自然地进入教学环节，而且最重要的是让学生对故宫的布局以及故宫建筑群的主次有了初步的了解与掌握。非常好。

三、以学生为课堂主体，发展学生个性

随着我国基础教育改革的不断深化，主体性学习方式已成为教育改革的主要关注点。在陈老师指教的《恢弘故宫》一课中，设计学生分批作业。首先是在欣赏了中国故宫建筑的特点后让学生利用黑色记号笔在不同颜色的上用节奏线来表现建筑的外轮廓，并用剪刀剪裁下来；然后再让学生结合西方的建筑特色把窗户、门等表现出来。最后再让学生自己把他们的作品组合在一起。这些过程陈老师都只作为旁观者和指导者。而作品评析方式也很特别，陈老师亲切地问：“我想采访一下你，你为什么会这样设计？“这种采访的方式，不仅让学生自己把制作和排列方式说出来，真正让学生成为课堂的主人，充分发挥他们的主观能动性，而且会让学生有一种成就感和满足感。

四、独特的欣赏视角，培养学生创造力

建筑是视觉艺术，而音乐是听觉艺术。但建筑与音乐都是艺术的表达形式，都体现了人类特有的情感。当我们聆听贝多芬交响曲的时候，多层音响的结构组合，可以借着通感与联觉等心理功能，呈现出一个博大恢宏的空间世界。同样，当我们在中世纪哥特建筑中倘徉，也仿佛在欣赏一首古典名曲，向上的'线条与斑斓的高窗似有力的和声，一排束柱与尖拱像强烈的节奏，从广场的前奏到钟楼的主题，经过长长的巴酉利卡展开直抵圣坛的高潮。陈老师把作曲技巧最重要的基本手法“重复”；音乐中的形式结构——起、承、转、合；乐曲中多声部的合唱都恰如其分地表现于故宫建筑的美。让学生从不同的视角来欣赏建筑艺术，体味建筑艺术，创造建筑艺术。

一位青年教师的成长，肯定要借鉴他山之石。希望自己能通过优秀的课例，吸收对自己有益的营养。通过此次听课，我开阔了眼界，看到了自己要努力的方向。同时也相信通过自己不断的努力，一定能取得更大进步。