浅析传统音乐文化在高校声乐教学中的应用

【摘 要】传统音乐文化是现代音乐形成与发展的基石，在高校声乐教学中有效地应用传统音乐文化能够促进声乐教学可持续发展。本文通过对传统音乐文化在高校声乐教学中的积极作用进行分析论述，对提高传统音乐文化在高校声乐教学中的应用对策进行了探讨。

【关键词】高校；声乐教学；传统音乐文化

声乐艺术是现代音乐艺术的重要表现形式，其在高校音乐教育教学中具有重要的地位。为了能够让每个音乐专业学生能接受良好的声乐教学，高校声乐教学应该在教学过程中，重视对传统音乐文化的运用。

一、传统音乐文化对高校声乐教学的积极作用

（一）传承传统文化。现代声乐教学作为高校音乐教育的主要内容，其很多内容都是由我国传统音乐文化发展演变而来的。丰富的现代元素使得声乐与传统音乐文化出现了较为明显的脱离，传统音乐文化的传承与发展遇到了明显的危机。将传统音乐文化融入到高校声乐教学中，能够让学生在学习声乐的同时，更为全面、细致地了解我国音乐发展历史，找到声乐学习最基础的方法和内容，这对于帮助学生打下良好的声乐基础和实现对我国传统音乐文化的传承都具有重要意义。

（二）丰富教学方法。在音乐文化现代化的发展背景下，高校声乐教育方法越来越多元化，音乐教育呈现出良好的发展态势。但从当前的高校声乐教学模式来看，还存在一定的缺失，这所缺失的部分就是传统音乐文化的部分。没有了传统音乐文化的高校声乐教学，学生所学到的仅仅是声乐技巧，没能真正领会到音乐艺术与音乐文化当中的本质，这使得学生在演绎声乐作品时缺乏对音乐文化灵魂的表现。从音乐的艺术角度来讲，缺乏文化内涵的声乐表现是不成功的艺术。融入传统音乐文化内容的声乐教学，能够让教师在教学时有更多的教学方法选择，学生也能够在教师的教学行为中体会和感悟到音乐的本质所在，同时还能提升学生的音乐素养，为学生音乐造诣的提升提供有力帮助。

（三）培养全面人才。声乐是一种艺术表现形式，学生要想真正地在声乐艺术上有所造诣，就必须要深入认识、了解和学习传统音乐文化知识。传统音乐文化作为现代声乐的基础，其重要性不可撼动。在高校声乐教学中，教师实现对传统音乐文化的融入，能够让学生更接近本质音乐，让学生真正体会到音乐的魅力，学会如何真正地利用声乐形式将音乐表达出来。传统音乐文化在高校声乐教学中的应用，对于全面培养高素质的音乐人才具有重要意义。

二、传统音乐文化在高校声乐教学中有效应用的对策

（一）加强声乐教学的情感融入。想要真正地将传统音乐文化融入到高校声乐教学当中，为高校声乐教学提供良好的支持，教师就必须要在声乐教学中加强对学生情感融入能力的培养。音乐作为一种艺术表现形式，其想要真正地被表达出来，就必须要让表演者有充分的情感融入，只有如此才能让表演者真正感受到音乐作品的灵魂及其所要表达的内容。在实际教学过程中，教师可以通过对一些典型的传统音乐作品文化的情感分析来帮助学生学习如何正确地进行音乐情感融入，并以此为基础实现对学生声乐素质的培养，为学生的声乐素质水平提升打下基础。

（二）激发学生的音乐感知潜能。激发学生的音乐感知潜能也是提高传统音乐文化在声乐教学中的应用效果的重要对策。在实际教学过程中，教师可以通过让学生进行传统音乐内容的赏析来实现对他们音乐感知能力的培养，让不同的学生在同样的.传统音乐作品当中体会到不同的情感表达，以实现对学生音乐艺术潜能的激发。为了达到更好的潜能激发效果，教师可以在结合自己对传统音乐作品认知的基础上，为学生设置一些具有特点的问题，让学生通过求解来获取对传统音乐作品的理解与分析，以达到对学生的目的性潜能激发效果。

（三）提高教师的音乐专业素质。教师作为学生学习声乐知识的指导者，他们的音乐素养以及对传统音乐文化的理解会直接影响到学生对传统音乐文化的认识，因此想要真正实现传统音乐文化在高校声乐教学中的应用，就必须提高教师的音乐专业素质。为此，高校必须定期组织声乐教师进修学习，并通过定期的专业考核来保证教师的基本专业素质。在此基础上，学校可以通过让教师多参加传统音乐文化讲座、座谈会等途径，来提升教师对传统音乐文化的认知，从根本上提升传统音乐文化在高校声乐教育中的地位，为高校声乐教学中传统音乐文化的有效融入提供支持。

三、结语

综上所述，做好传统音乐文化在声乐教学中的应用是高校声乐教学可持续发展的必然选择。在声乐教学过程中，为了能够让学生更好地认识和了解传统音乐文化，教师必须要做好对自身素质的提升，在提升学生音乐素养的同时，也对我国传统音乐文化的传承与发展意义重大。