初中音乐教学设计13篇
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就有可能用到教学设计，教学设计是一个系统设计并实现学习目标的过程，它遵循学习效果最优的原则吗，是课件开发质量高低的关键所在。优秀的教学设计都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家收集的初中音乐教学设计，希望对大家有所帮助。
初中音乐教学设计 篇1
教学内容：
唱歌《夏日泛舟海上》
教学目标：
1、学会用自然、流畅的声音演唱歌曲《夏日泛舟海上》。
2、认识和了解特殊音乐符号以及在歌曲中所起到的作用。
教学重难点：
感受三拍子的音乐特点。
理解歌曲，用自然舒展的声音、真挚的感情表达歌曲意境。
教学过程：
导入新课（图片）
威尼斯是意大利一个的港口，也是世界举世闻名的旅游胜地，它有118阁岛屿组成，靠378座桥连接起来，故有“水上城市”之称。威尼斯最特别的交通工具贡多拉，这是一种月牙形的黑色平底船，在夏天人们乘坐小船，漫游在平静的海面，划着船，唱着歌，威尼斯的夏天就是这样浪漫。
居塞比·威尔第（GiuseppeVerdi，1813—1901），意大利伟大的歌剧作曲家。作品有《弄臣》、《游吟诗人》、《茶花女》、《假面舞会》、《奥赛罗》及《法尔斯塔夫》等，一生创作了26部歌剧。善用意大利民间音调，管弦乐的效果也很丰富，尤其能绘声绘色地刻划剧中人的'欲望、性格、内心世界，因之具有强烈的感人力量，使他成为世界上欢迎的歌剧作曲家之一。
1、教师直接导入：今天我给同学们带来了一首歌曲，你们听一听，歌曲表现的是哪个季节？歌词唱出了什么内容？
（1）播放音乐
（2）生回答：歌曲表现的是夏天
（3）师：同学们回答的很好，那么歌词唱出了什么内容？
（4）生回答：歌词唱出了唱出了青年人的向往，追求和美的感受。
（5）师：同学们回答的真好，那么你还能不能用语言来概括一下夏天是什么样子的？例如：体育运动、休闲、颜色、温度、等等。（游泳、纳凉、绿色、炎热）
（6）生：讨论
（7）同学们概括的很好，想的也很周全。
2、师：为了使同学们更深刻的感受夏日情怀，老师将带领同学们乘上小舟，去享受夏日泛舟的乐趣。在出发之前，我们先来学一首歌曲。大家看大屏幕听歌曲，听后并回答一下三个问题：
（1）这首歌曲表现了一副的画面，情绪怎么样？
（2）注意听这首歌曲是几拍子的？
（3）能不能听出它的强弱关系来？
播放《夏日泛舟海上》
描绘的是在一个明媚的夏日里，人们乘坐小船，在海上尽情游玩的欢乐场面。情绪（欢快、乐观、充满活力）（八三拍子）
强弱规律是（强、弱、弱）图
师：回答的非常准确。这首动听的歌曲《夏日泛舟海上》是由谁创作的呢？
作者简介：威尔第
4、那么同学们想不想用一种喜悦的心情来呢？
（1）第三遍播放歌曲，学生跟唱。
（2）师：同学们唱的很好，你们发现了吗？歌曲里还有很多特殊的记号呢，他们可是为歌曲的情绪起了很大的作用啊。你们能说一说都有哪些记号？作用是什么？（跳音记号：唱的要短促而富有弹性。强音记号：唱的要强一些。延音记号：一般延长原来时值的一倍三连音，三连音唱的要均等。
（3）共同处理难点。
（4）下面跟老师的琴来唱一唱。你想用什么样的声音唱呢？（自然、流畅）演唱曲谱
（5）把各种力度记号融合在歌曲里用乐观、充满活力的情绪唱一唱歌曲。分段演唱歌词
（6）变换演唱形式（分组等）
5、同学们唱的真好。为歌曲编配一些打击乐器来烘托一下气氛好吗？
6、小结：
同学们，我们乘着夏日的小舟，在音乐的海洋里尽情遨游了一回，不仅领略了夏日季节的美丽，而且还感受到了异国音乐的魅力，希望你们能像歌中唱的那样，没有悲伤，做一个快乐的中学生。大家想一想我们欣赏了歌曲《让我们荡起双桨》学唱了歌曲《夏日泛舟海上》后，还可以通过什么形式和方法，抒发我们对明媚的夏季情怀呢？（学生议论：美术、舞蹈、诗歌、散文等）。
初中音乐教学设计 篇2
教案目标
1、大方自信的齐唱、对唱歌曲，唱出陕北民歌的韵味。
2、了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系，感受、体验陕北民歌的风格特点。
3、在轻松的氛围中，激发学生从内心热爱我国的民歌艺术。
教案重点
自信演唱《黄河船夫曲》，唱出陕北民歌韵味。
教案难点
了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系。
教案过程
一、走进西部
1、音乐引路。课件播放电视剧插曲：赶路、放羊、送别、阿宝《山丹开花红艳艳》片段。学生在音乐声中等待上课。
2、导入新课：生活中处处是陕北民歌。
师：同学们，课前我们听到的民歌里唱的内容还有印象吗？他们的演唱有什么共同点？（赶路、方言、送别的场景。音调较高。）
师：这些歌曲是地地道道的陕北民歌，在陕北有这样一句话“女人们忧愁哭鼻子，男人们忧愁唱曲子。”陕北人男男女女、老老小小都喜欢民歌。陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌更是反映了人们的生活。
师：其中的演唱者认识吗？
阿宝在农村长大，从小受到民间音乐的熏陶，他对陕北民歌非常钟情，声音能窜高走低，将陕北民歌的魂植入人们的内心。他的声音为什么会有这样的特点？陕北民歌到底和陕北有什么联系？就让我们一起走近陕北，走近陕北民歌。
二、赏析陕北民歌。
1、介绍地域环境。
师：在我国的陕西省，以北山和秦岭把陕西分成：北部的陕北高原、中部的关中平原和南部的秦巴山地，我们刚才听到的音乐就是来自北部的陕北高原。我们来看看黄土地上陕北人的生活环境。这里与我们的城市有什么不同？比较城市—陕北高原，黄河—湘江，配歌曲伴奏。
师：在陕北高原上流淌着我们的母亲河黄河，它与我们的湘江有区别吗？
师：在这样的环境中生活的人会有着怎样的性格？在这么天宽地阔的高原上，人们说话或是唱歌的声调会有什么特点？
师：赤_光秃的黄土高原与咆哮怒吼的黄河赋予了陕北人的开朗豪放、淳朴敦厚的性格，在沟壑纵横、天宽地阔的黄土高原上，人们由这山坡可以望见那山坡，可是见个面却要走几个小时的羊肠小道，喊话或对歌成了他们最快捷的交流方式。因此，大自然赋予了他们高亢的声调、嘹亮的歌喉。
2、一听全曲，关注歌词内容。
师：就让我们一起去听一听黄河上飘来的歌声！
师：黄河上的歌声是谁唱的？他们在干什么？（船夫，边划船边唱歌）
师：生活在黄河上的船夫们，在黄河上艰辛、无畏地划船、拉纤，风浪将他们的脸刻满了皱纹，雨雪将他们的须发染成苍白，但是他们依然不畏艰难，日复一日、年复一年的在黄河上摆桨撑船。
师：陕北民歌的内容是陕北人生活的真实写照，他们干活也罢、赶路也罢、放羊也罢、划船也罢，只要心中有感，便放开嗓子唱起来。《黄河船夫曲》唱的正是黄河上船夫们艰辛的生活，体现了他们吃苦耐劳的性格，简单的歌词也许没有太深的含义，但是唱歌为他们枯燥的划船生活消除劳累与疲乏。
3、二听旋律，关注音程跳动。
1）生边听旋律，画旋律线。师：请同学们边听音乐边画出旋律线，请你说说旋律有什么特点？（跳动较大）
2）对比湖南民歌《茉莉花》，分析旋律音程跳动较大原因。
师：对比湖南民歌《茉莉花》，陕北民歌的音程跳动较大，这跟什么有关？（江南人感情细腻、说话柔和。陕北人性格粗犷，声调高亢、嘹亮）
4、三听老师范唱，轻声跟唱曲谱，关注旋律重复。
师：老师来唱第一段歌词，请大家随我轻轻跟唱曲谱，注意观察歌曲的旋律还有什么特点？（重复）出现了几次？（5次）
1）生随琴唱重复旋律
师：刚才在听的时候，同学们已经能基本轻声跟唱，说明这首曲调琅琅上口。尤其是中间这一段，我们一起来唱一唱这段旋律。
2）生边做协调有致的划船动作边唱旋律，感受旋律的重复
师：这一句是整首歌曲中最典型、重复次数最多的旋律？我们可以联系船夫们此时的动作，想一想他们一边唱歌一边在（划船）。他们的动作有什么特点？（娴熟、协调有序）
师：让我们模仿船夫娴熟的、重复的`划船动作，随琴唱这一句重复出现的旋律。
3）生边做划船动作，边唱歌词，感受四四拍子的强弱规律，表现歌曲的韵味，将歌词每小节第一拍的字放大。
师：歌曲是四四拍，四四拍的强弱关系是怎样的？
（强弱次强弱）
师：划船动作中第一个划开水波的动作是最用力的，注意歌曲的强弱关系。让我们边做划船动作边唱歌曲，注意唱出歌曲的韵味。
5、四听方言、衬词乐句的范唱，了解方言、衬词。
1）分析方言特点。
师：在听到这首歌的时候，哪几句让你一听就知道是陕北方言？
师：由于地域及生活习惯的不同，我国的语言形成了丰富的地方特点，即所谓的方言。像这首歌曲产生于陕北高原一带，因而这一带的方言使得陕北民歌具有鲜明的地域特征。
2）分析衬词特点。
师：这首歌曲中，有哎、嗬哟衬词。也是陕北民歌的特点。
师：为什么要加上衬词？要是没有衬词，也可以唱啊。（师示范）
师：歌唱中加入一些衬词，不仅使歌唱语言更加口语化，音乐更加饱满、连贯，而且能使唱者的情绪得到更加充分的发挥。
3）模仿方言、衬词，跟唱开始和结尾的两句了解演唱形式。
师：每一句最后都加了一个前倚音和一个下滑音记号，前倚音与陕北方言的语音语调有着密切的关系，而下滑音使演唱者的情绪得到更好的发挥。
6、随琴完整演唱，分析唱法：原生态。
师：歌曲的唱法有很多种：通俗唱法、民歌唱法、美声唱法，现在还有一种原生态的演唱方法，《黄河船夫曲》应该采用什么演唱方法？
师：因为歌曲的内容是陕北人生活的写照，他在赶路就唱赶路的歌、分别是唱送别的歌、放羊时唱出自己的心情，划船时唱出心中歌为枯燥的生活解解乏。所以歌曲的唱法应该是随意的、直白的、非常原生态的唱出自己的真情实感、宣泄自己的情绪。让我们带上对歌曲的理解，有味的唱一唱这首歌。
7、小组对唱，参与律动。
师：整首歌曲有两段歌词？以什么演唱形式出现？（2段、一问一答）
师：让我们扮演黄河上的船夫，按照一问一答的演唱形式唱出歌曲的韵味。
三、小结与延伸
1、小结
师：在陕北，人们的喜、怒、哀、乐哪一种情感都能用民歌的形式表达。无论是站在崇山峻岭之巅，还是乘船行驶在汹涌澎湃的黄河之上，走在弯弯曲曲的山道里，或是行进在一马平川的大路上，到处都可以听到顺风飘来的悠扬歌声，这就是陕北民歌。它是陕北劳动人民精神、思想、感情的结晶，是陕北人民生活情感最直接最真实的反映。陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌反映着人们的生活。
2、欣赏民歌《黄河船夫曲》
师：而今，陕北人们的生活水平越来越高了，陕北民歌同样也随着生活水平的发展而应该有所改变。但是，我们要承认的是不管人们生活水平如何改变，陕北民歌的魂还在，它依然是现代音乐创作的重要音乐素材。经过新的配器、新的演唱形式、加入新的流行元素之后，又赋予了它新时代的气息。
师：同学们，民歌是一个民族的宝贵文化遗产，让我们继续挖掘和了解我国各民族的民歌，不断发扬和壮大我国的民族文化！
初中音乐教学设计 篇3
一、课型：以唱歌为主的综合课
教材分析：
体育作为一种跨文化的交流手段，对于各国各民族人民之间的相互了解和增进友谊起到了积极的作用。2001年北京申奥成功，让中国人民和全世界的华人都感到无比的振奋。迎接2008北京奥运，是新世纪我国人民生活中的一件大事，是引导学生放眼世界的极好契机。教材所选表达奥运之情以及和奥运相关的乐曲，让学生挖掘了解与奥运相关的音乐文化，激励他们学习、发扬奥林匹克精神，向着更快、更高、更强的目标前进。
二、教学目标：
1、知识目标：通过体育、音乐、文学等艺术形式去了解奥运、歌唱奥运、感受奥运、走进奥运；师生共同分享奥运给人类带来的喜悦。掌握音乐作品分析方法，了解情感走向以及表现手法。
2、情感目标：通过不同的艺术表现手法，让学生体会浓浓的奥运之情。并且激发学生的爱国热情，同时鼓励学生向奥运健儿一样努力学习。
3、能力目标：培养学生主动参与研究，积极思考，汇集知识积累的自主式学习和小组活动，讨论、分析与交流、创作与制作的合作式学习的能力。
三、教学内容：
1、让学生了解相关的奥运知识，以及全世界人民对奥林匹克运动的情感。
2、能熟悉了解洛杉矶奥运会乐曲《奥林匹克号角》和汉城奥运会会歌《手挽手》，有兴趣的参加欣赏、演唱、创作和交流等活动。
3、让学生唱会歌曲《奥林匹克风》，感受音乐作品中的奥运之情。
四、教学重点：
感悟音乐、理解音乐、表达音乐。
五、教学难点：
学生自主式学习和合作式学习的能力培养
六、教学过程：
学生在运动员进行曲中进场。
（一）竞猜游戏：大声说出奥运冠军的姓名。
在历届奥运会上中国运动员们都有很出色的表现，让我们一起回顾中国运动员们在2004年雅典奥运会上获得金牌的精彩瞬间：
（引导学生看运动员图片，同时配上背景音乐《奥林匹克风》，提示学生大声地说出这些世界冠军的姓名。）
画面最后定格在刘翔夺冠的刹那。
（二）超级模仿：
师插语：“五星红旗，你是我的骄傲；五星红旗，你是我的自豪”。当五星红旗高高飘扬在世界舞台上、当《义勇军进行曲》在奥运赛场回荡的时候，我们每一个中国人都感到无比的骄傲和自豪。让我们再次回顾刘翔夺冠的精彩视频，感受一下解说员们的激情。
师：我们的激情在哪呢？给大家一分钟时间自由的进行朗诵、模仿。师生进行适当的鼓励和评价。
学生自由练习并请几位学生上台模仿。
（三）感受奥运
20xx年7月13日北京时间
22：00，万众瞩目的2008年奥运会举办城市终于在莫斯科国际奥委会第112次全会中揭晓。萨马兰奇雄浑的宣告声中只有一个名字：
BEIJING
中国北京凭借其过人的优势，完美的陈述报告，在五个2008年奥运会申办城市中脱颖而出，夺得2008年奥运会举办权。中国人民将记住这一时刻!奥林匹克将记住这一时刻!让我们再次瞩目具有时代性意义的画面。（播放申奥成功的录像及举国上下欢庆的场面。）
情境：当学生看到这一画面时，都情不自禁地热烈鼓掌，激动不已！
（四）、歌唱奥运
师：百年奥运告别故乡，带着光荣与梦想奔向北京。“北京邀请你，奥林匹克风，吹到北京唱和平”体现了中国创办奥运会的主旨，让我们大家一起随着音乐用自己的歌声来表达奥运之情吧！
1、教师范唱第一段
请同学们体会歌曲的情绪并找出赞美祖国的句子?
2、学唱歌曲
①学生有激情的朗诵描绘祖国的`句子，师：这两排的词是一样，那旋律有什么变化呢？我们跟琴学唱这段旋律，并解决难点。
②点击歌曲第一、二排，播放范唱，跟着旋律哼起来，并找一找前4小节哪里不一样？
3、练唱全曲
学生分析歌曲的情绪并进行练唱。
学生根据情感的起伏自己设计演唱形式进行练唱，根据学生建议选一，并试着完整且有感情的演唱歌曲。引导学生投票选出三种较适合的演唱形式。
（五）体验奥运
3、（播放背景音乐《奥林匹克号角》），教师给冠军举行颁奖仪式，为他们戴上奖牌。师：如果你带的就是奥运奖牌，你的心情怎样？
4、不知道刚才在颁奖的过程中大家有没有注意到背景音乐？
师介绍：这是1984年在美国洛杉矶奥运会上奏响的管弦乐曲。―――《奥林匹克号角》
问：你听了有什么感受？
学生回答问题，师进行小结：它鼓舞着人们在奥林匹克精神的带领下奋发向上、开拓进取。
５、一起回顾中国运动员们在2004年雅典奥运会上获得金牌的精彩瞬间，请学生为奥运冠军夺冠的视频配上合适的音乐。（先让学生自由选择歌曲或乐曲，并进行比较和评价）
（七）、课堂小结：
奥运之风吹过五大洲，吹遍神州大地，今天也吹进我们的课堂，让我们在奥运精神的鼓舞下，向着“更快、更高、更强”的目标进发。
教学反思：
音乐教学应该充分体现其育人功能，使课堂真正成为培养热爱生活和具有鲜活个体的摇篮。反思《奥林匹克风》的教学，我认为本课的成功之处在于整个教学过程将学生从传统的教学模式中解放出来，给学生以最大的空间感受、体验、想象、表现的机会，从而能够充分展示才华、挖掘潜力、释放情感、体验成功。主要表现在：
一、最大限度地调动学生参与的激情。课的一开始就用竞猜奥运冠军的游戏将所有学生的注意力吸引过来，并停留在对刘翔夺冠的视频的回顾上，运用模仿央视解说员的游戏进一步调动学生参与的热情和爱国激情。在为歌曲设计演唱形式这一环节，我又模仿奥运颁奖的形式为优秀设计者颁奖，再一次调动了学生的参与激情。
二、创设最佳的教学情境。之所以要注意课堂环境这个因素，是因为优美和谐的课堂气氛能积极有效地促进学生的审美活动，直接影响教学效果，创设情境对情感发展有强烈导向作用。在本课教学中，我充分调动学生多种感官，使之投入。首先，在学生候课时，我播放了我国代表团在雅典奥运会闭幕式上精彩的文艺表演；在导入部分，我又通过图片展示奥运冠军，并用大屏幕再现申奥成功及举国上下欢庆的场面；在表扬部分学生时还模拟了奥运会颁奖的现场。我借用这些手段吸引学生进入预设的教学意境，学生的视觉和听觉被画面调动起来了，思维被调动起来了，使之达到了身临其境，豪情万丈的教学效果。
三、巧妙地运用背景音乐来提高课堂教学效果。我在教学中根据教学环节的不同，创设出不同的音乐背景，营造良好的课堂气氛，让学生在课堂学习时，彻底摆脱不良情绪的影响。例如在让学生竞猜奥运冠军时用歌曲《奥林匹克风》作为背景音乐，这样一来既调动了激情，又初步感受了歌曲，为后面的歌曲教唱做好铺垫。
四、注重培养学生的自信心。在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供展示自我的舞台,使他们充分发挥自己的潜能,体验到成功的快乐。例如在课中让学生为歌曲设计不同的演唱形式，并用授予奖牌的形式将学生成功的快乐最大化。对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情.我总是仔细寻找发现他们的闪光点,并且及时、适当地给予赞扬.如:你的嗓子真甜,你声音真好听等等。
但是本节课中也有不足之处，如学生学习歌曲的方式还可以更灵活多样，从而更有效地激发学生学习歌曲的兴趣。另外，教师还要全面了解学生，在分析研究的基础上作出准确的估计，特别是他们的知识水平和技能水平，只有在了解清楚的情况下，教学才有针对性，才能做到心中有数，才能真正做到因材施教，优选教法，使教学有显著的效果。这一点我没能把握好，所以本课歌曲学习的时间过长，使得教学没能达到预想的最佳效果。
初中音乐教学设计 篇4
教学目标：
1、在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中，感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验
2、培养学生自主学习的能力，将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识，放到课外由学生自主探索解决，教师给予适当的指导。
3、初步了解作品的结构，引导学生进行简单的创作尝试。在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。
教材分析：
莫扎特所写的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约，富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍既轻快、活泼，又不过分张扬；曲式结构单纯、紧凑，恰倒好处，没有一个多余的音符；音乐素材的运用节省而富于表现力，第一、二、四乐句采用同一材料加以变化，第三乐句则运用变化音、离调和音程大跳等手段推动乐句的发展，典型的启承转合句式，从而使整首歌曲听起来既有变化又有统一，在结构上给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式，轻快、流畅；和弦的选择以主、属和弦为主，色彩明亮，手法简练，有效地起到了为旋律烘云托月的作用。在教学过程中教师必须通过自己的二度创作，通过自己准确、流畅、自如、富有表现力的演唱和弹唱，通过音乐的声音手段恰如其分地将他们再现出来，从而将作品所蕴藏的思想内涵和情感意义深刻而有意味地传达给学生。
教学过程：
一、课前准备
1。欣赏门德尔松的《春之歌》。
播放一些以春天为主题的抒情、典雅的音乐作品，创设情景，帮助学生从音乐风格上自然地走近春天，走近莫扎特。
2。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。
（课前创设适当的艺术环境，突出音乐艺术美的氛围，为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。）
二、导入
1、听赏童声合唱《渴望春天》
运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受和音乐的意境。
2、聆听《渴望春天》初步熟悉旋律，熟悉音乐，感受歌曲明朗、愉快的情绪。能用简洁的语言来描述自己感受到的东西。（以一流的音乐本身去吸引学生的兴趣和注意，激发学生学习演唱的热情。）
三、展开
1。简单介绍音乐大师——莫扎特的出生地、出生时间和非凡的音乐天赋。
师手指一位音乐大师画像说：“刚才我们听到的歌曲《渴望春天》就是由他创作的，你们知道他是谁吗？关于他，同学们早就充满了好奇，你们还想知道些什么？”
学生主动提出问题：他是哪国人？写过什么作品？为什么会成为音乐家？……。
学生发言，想知道更多的情况课后查阅资料。
（让学生主动表现出强烈的兴趣，提高学习效果。通过故事引起学生对莫扎特及其作品的好奇。）
2、复听《渴望春天》两遍。
师：“下面请再次欣赏《渴望春天》，边听边思考以下问题：
A、作品的体裁1男声合唱2童声合唱3女声合唱
B、作品的情绪1热烈激动2明朗愉快3低沉忧伤
C、歌曲的拍号1、3/4 2、6/8 3、3/8
D、作品描述了什么样的画面？
第一遍带着问题听音乐，边听边写下前三题的答案。第二遍跟着录音小声哼唱，最后一题同桌互答师再总结。
（请全体学生参与思考，避免音乐课成为特长生的课堂的现象。）
3、学习作品的风格
教师充满感情的演唱歌曲。弹奏《渴望春天》，让学生仔细聆听老师左手的伴奏，并模仿一下伴奏音型，拍一拍。
学生感受词与曲的和谐及明朗愉快的情绪。体会对美好春天向往的心情。边听边用手划一划旋律线，或随意律动。
（增强了学生对音乐作品情绪的体验，并使学生了解到歌曲的词、曲情绪应一致、和谐。为后面的创作好铺垫。）
4、介绍莫扎特创作《渴望春天》时的情景：
师：这首歌曲作于1791年1月14日，这时的莫扎特已疾病缠身，贫病交加，可令人惊叹的是这首歌曲中没有丝毫伤感和绝望，整个旋律清新欢快，充满天真和童趣，足以看出作曲家（坚定的）意志和（乐观）的生活态度。
学生在轻轻的歌曲旋律中听着小故事，填出与括号中相类似的内容，进一步体会歌曲的内涵。
（引起学生对莫扎特的.敬意，做好情感的铺垫。）
四、深入
1、学习作品的结构
师再放歌曲录音，最后帮助学生分析、写出结构示意图。
学生边听歌曲，边思考：歌曲分几句，有没有重复句？请生边听边用手指出重复句的出现，并在师的帮助下写出结构图式：a+a1+b+a2
（以听为主来分析歌曲，锻炼学生的音乐记忆力。使学生在分析出歌曲的结构后，能模仿创作。）
2、介绍莫扎特晚期的故事，为摆脱大主教的控制而斗争，悲惨的生活，乐观的精神，创作出许多美好的作品。
师充满激情的讲述：世间上恐怕没有一位作曲家像莫扎特那样，其作品的美好和自身生活的痛苦有着如此鲜明的反差，除了童年时期饱受宠爱，莫扎特的一生经历贫穷、疾病、妒忌、倾轧等种种坎坷，特别是到了后来和大主教发生冲突以致决裂……
师再放歌曲录音，最后帮助学生分析、写出结构示意图。学生认真听故事，再次跟录音演唱歌曲。要求进一步结合莫扎特的人生之路体会如阳光般灿烂，如春天般和煦的作品风格。缅怀一代音乐大师。
（使学生了解到莫扎特晚期的生活，并对这位坚强乐观的大师肃然起敬，对他的作品产生更强烈的兴趣。
五、拓展
1、尝试创作a+a1+b+a2结构的小短歌，巩固所学知识
请学生背诵几首描写春天的古诗词，根据《渴望春天》，尝试进行旋律的创作。
要求注意：
1、词曲风格要统一。
2、可模仿《渴望春天》的结构。
3、最后要有结束感。
学生分组讨论共同完成，师巡视指导，亦可学生哼唱，教师帮助记谱。完成后各组唱唱，共同评议，及时进行表扬鼓励。
（通过创作实践打破了作曲的神秘感，巩固会用所学知识，同时对音乐产生更强烈的兴趣。）
六、布置课后作业
收集各种有关莫扎特的资料、图片等。
老师布置明确的分工：第一组收集其代表作品和艺术特点；第二组收集关于莫扎特的音乐评论；第三组收集以春天为题材的其他音乐家的作品；第四组收集表现春天的其他艺术形式的作品：如诗歌、散文、绘画、舞蹈……下节课进行交流。
利用下节音乐课，召开一次以“莫扎特”为主题的班会，以文字、图像、音响、影音资料等多种形式展开活动。
初中音乐教学设计 篇5
教学目标：
l、通过学唱歌曲《牧歌》使学生进一步感受蒙古族歌曲个性和感情色彩，培养学生热爱学生热爱祖国河山的情感。
2、通过介绍蒙古人民的生活方式，使学生了解律动与生活的联系，从而懂得生活是舞蹈创作的重要源泉。
3、了解马头琴的音色。
教学重、难点：
学唱歌曲使学生了解和认识蒙古族民歌的特点，扩大学生的视野，从而加深对音乐地域文化的印象。
教学方法：
采用直观法和示范法引导学生体会歌曲的艺术风格，用启发和创造式发挥想象力创编歌曲律动。
教学准备：
钢琴、影碟。
教学过程：
一、三分钟欣赏
播放乐曲《万马奔腾》引导学生回答：
1、这首乐曲的情绪?感受到什么场面?(情绪热烈，表现草原特有的壮观场面)
2、你知道这首曲子中独特的乐器音色是由什么乐器演奏的吗?(马头琴)
3、这是哪个民族独特的乐器?(蒙古族)
4、你对这个民族有多少了解?
5、请学生介绍马头琴的传说，教师补充。
二、导入新课
马头琴音色柔和浑厚，独具特色。演奏技术丰富，既可以为民歌、说唱音乐伴奏，也可以独奏，它已成为蒙古族具有代表性的乐器。蒙古族是一个世代以放牧狩猎为生的游牧民族。肥沃的草原、兴盛的牧畜业，丰富的矿藏养育了蒙古各族人民他们常常用自己的歌声赞美祖国，同时也赞美了家乡，今天我们将一起领略草原人民带给我们的无限美好情怀。
三、学唱歌曲《牧歌》
1、听录音感受歌曲，提示学生注意歌曲的情绪。听后讨论这首歌曲的情绪、意境、在我们面前展现一幅什么图画?
2、教师小节：这首歌曲旋律起伏宽广、曲调优美、节奏自由，这正是蒙古族歌曲的特色。
3、采用听唱法和自学的方法学习曲谱。
4、教师引导学生划节拍掌握两拍半的节奏，纠正错误。
5、引导学生划分乐句，总结蒙古族民歌的特点：通常短小精悍，由上下两个乐句组成。蒙古族民歌分为长调、短调。长调比较自由，舒缓；短调比较热情、欢快，结构清晰。这首歌曲具有长调的特点。
6、有感情演唱。
四、《牧歌》已经被改编为各种舞台表演形式，如：奏无伴奏合唱等
欣赏瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》
播放录音。提问：无伴奏合唱与原民歌在表演形式上有什么不同?谈谈欣赏这部作品的感受。
五、欣赏一段蒙古族舞蹈，引导学生总结蒙古舞的特点，教师小结：
l、蒙古族是一个载歌载舞的'民族，男子的舞蹈动作粗犷强悍、女子端庄典雅十分优美。蒙古舞的动作主要来源于生活，比如各种马步就来源于牧民骑在马上的动作。舞蹈中的鹰式位加硬腕组合就是根据雄鹰展翅飞翔动作的升华，这些都成为蒙古舞特有的艺术表现。蒙古舞主要用肩部动作。通过肩部及各种马步动作使舞蹈风格浓郁，别具一格，柔肩是舞蹈动作中最富有特色的动作。
2、学几个简单的动作。
六、创编
跟随《牧歌》音乐创编简单的舞蹈动作，挑选几个同学展示。
七、小结
今天我们欣赏了蒙古民歌，从宽广优美的歌声中，从优美舒展的舞蹈动作中我们感受到了蒙古歌舞的个性和感情色彩，从中得到了美的享受。
初中音乐教学设计 篇6
一、教学目标
【情感态度与价值观】
学唱歌曲，体会歌曲真挚的情感，并引导学生以积极的心态正确的歌唱，培养良好的歌唱习惯。
【过程与方法】
在体验、比较的过程中感受民族音乐多元化的风格特点。
【知识与技能】
有感情演唱歌曲，体会不同作品之间体现的不同音乐要素。
二、教学重难点
【重点】
演唱歌曲，并表现出歌曲舒展优美的特点。
【难点】
用正确的发音技巧唱好变化音。
三、教学过程
(一)新课导入
播放歌曲《青春舞曲》，学生自由跟唱。提出问题：曲作者是谁?
学生自由发言，教师总结：《青春舞曲》是王洛宾的作品，那么他还写过那些作品?
学生再次发言，教师总结：王洛宾，中国作曲家和民族音乐学家。王洛宾自1937年就开始搜集、整理、编写、出版中国西部地区的民歌，被誉为“西部歌王”。1938年他在兰州改编了第一首新疆民歌《达坂城的姑娘》之后，便与西部民歌结下了不解之缘，创作了《在那遥远的地方》《半个月亮爬上来》等优美动听、流传极广的民歌。
引出这节课主题《在那遥远的地方》。
(二)新课教学
1.欣赏歌曲
(1)聆听歌曲，感受情绪，歌曲描写了什么内容?
学生自由回答。
老师归纳总结：这是一首青海民歌，前两段用形象的比喻赞美姑娘的美貌，后两段则表达出青年对姑娘真挚的爱情。
(2)再次欣赏
老师设置问题：边听边思考歌曲的速度、节拍是如何表现的?
学生自由回答。
老师归纳总结：优美、抒情的旋律，舒展的节奏、高亢自由的音调、缓慢的速度。
2.朗读歌词，体会歌词所抒发的情感。
3.学唱歌曲
(1)进行发声训练，以气带声，以声传情。
(2)老师跟着钢琴范唱歌曲。
(3)学生学唱歌曲第一段，注意歌曲音准。
老师设置问题：请同学们看歌谱，曲调中出现了一个变音记号，大家知道这个变音记号的名称和意义吗?
学生自由回答。
老师归纳总结：这个变音记号叫“升记号”，所标示的音符将升高半音演唱。
(4)跟琴学唱旋律，识读乐谱。用模仿的方法唱好变化音。
老师用两种方式演唱，第一种是短促的嗓音，第二种是圆润的嗓音。设置问题：哪一种唱法更好?
学生自由回答。
老师归纳总结：第二种我运用了正确的'发音技巧与咬字方法，演唱出了青年对姑娘的爱慕，同学们在演唱的时候要注意歌唱时气息的控制，口腔打开，微笑着歌唱，身体的每一个部位都处于兴奋的状态。
(5)学生完整的有情感的演唱。(刚才提到了前两段和后两段在表达内容上的区别，为了体现青年对姑娘的真挚情感，第二段要逐步推向高潮。)
(6)分小组练习并表演。
(三)巩固提高
欣赏《康定情歌》，对比《在那遥远的地方》与《康定情歌》之间的区别。
老师设置问题：《康定情歌》是四川民歌，音乐热情饱满，旋律欢快跳跃，轻快的速度，形象的表达了人们对爱情的直白和坦率。《在那遥远的地方》是青海民歌，以舒缓，深情的旋律，形象、生动、真挚的语言委婉地表达了男青年对年轻貌美的草原姑娘的爱慕。
(四)课堂小结
今天我们这节课学了《在那遥远的地方》，感受了新疆音乐的温柔含蓄的风格特点，希望同学们课下多了解关于新疆音乐文化，了解我们祖国各民族的音乐，这节课就到这里，下课。
初中音乐教学设计 篇7
一、导入新课：激发想象，寻找秋天：
师：同学们，今天老师给大家带来了一些摄影作品，我们一起来欣赏一下好吧!
教师出示图片——秋。
师：好的，神奇的视觉艺术给你们展现的是哪个季节的美景呢(秋天)。
要求同学们欣赏并联系我们的实际生活，说说你心中的秋天是怎样的，用几个词来形容一下你心中的秋天吧。如：“秋收”、“秋高气爽”、“收获”、“火红的枫叶”、“沉甸甸的稻谷”、“金色”等。
师：是的，刚才我们从美术的角度欣赏到了艺术家们心中的秋天是那么的美丽而又富有诗意，接下来让我们一起走进音乐的殿堂，从音乐的角度来感受音乐家心中的秋天又是怎样的，一首关于秋天的歌曲《西风的话》。(板书标题)
设计意图：通过欣赏、想象、讨论等手法，让学生体验秋天大自然的美，引起学生的学习兴趣，激发学生的主动参与意识。
二、新课教学
(一)聆听全曲，整体感知
1、提示学生从以下几方面感受音乐：
师：请同学们安静的聆听音乐，听听歌唱者们是怎样表现歌曲的。
问题：a、西风的话语是怎样的(温柔，深情的)? b、歌曲的'旋律给你什么样的感受，是欢快活泼，优美抒情，还是悲伤难过?
设计意图：让学生全面感受音乐情绪，陶冶学生情操，激发学生的学习欲望与兴趣，调动学生的主动性、积极性。
2、介绍作者及歌曲简介。介绍曲黄自和《西风的话》
黄自(1904—1938)字今吾，江苏川沙人。我国20世纪30年代著名作曲家，音乐教育家。早年留学美国。回国后，在国立音乐专科学校任教，培养了许多优秀音乐人才，他是我国早期音乐教育影响最大的奠基人。他的主要作品有管弦乐《怀旧》，清唱剧《长恨歌》，
合唱曲《抗敌歌》，《旗正飘飘》，歌曲《热血》、《九·一八》，艺术歌曲《点绛唇》、《思乡》、《玫瑰三愿》等。 《西风的话》黄自的这首儿童抒情歌曲创作于20世纪30年代。当时在青少年学生中广为传唱，歌曲表现了作者对青年一代的殷切期望。
(二)模仿风吹，做发声练习。
师：《西风的话》那么说到“风”，同学们，我们一起来模仿风吹响的声音吧。
要求声音饱满，嘴巴圆着唱，有强弱变化。坐姿、吸气、气息、情绪微笑、口腔打开。
A、呜····· Wu - B、2/4 1 3 5 3 | 1 - || Wu -
(三)唱秋
1、唱歌谱，学旋律。
在教唱旋律的过程中简单回顾歌曲中出现的在第一单元学过的力度记号，加强记忆，并在教唱中准确表现出来(板书力度记号)
2、唱歌词
教唱歌词，并适时解决学生在学唱中出现的难点乐句
(“袄”“高”“蓬”“红”的咬字一定要饱满准确。讲解“5- 4- ”等长音处的正确演唱方式和四分休止符，连线的唱法，并提示两小节换气)
3、处理歌曲：a让学生复习歌曲中的力度记号、连音线、渐强、减弱等标记。b怎么样才能唱出歌曲的意境?(声音、速度、强弱等因素) c分组表现，互相评价、改正。(选择自己喜欢的律动方式，体验歌曲。如：划拍、拍手、等律动) d师生合作。教师指挥，和同学共同完成歌曲处理。
(四)旋律加花，让歌曲的表现更加丰富，同时让体验歌曲的二度创作
三、知识拓展
1、思考在歌曲《西风的话》中值得我们思考的人生哲理。
师：同学们，其实在《西风的话》这首歌曲中有值得我们去思考的人生哲理，你们再好好想想，西风它到底想要告诉我们什么呢? (表现了深邃悠远，余味无穷的意境：要珍惜时光，热爱生活、热爱学习。不要去计较得失等。)
2、法制渗透;森林防火安全小常识。
师：同时，秋天有落叶、有枯枝、还有西风，所以为了我们的大自然不受到伤害，同学们出门，尤其是周末出去秋游的时候一定要记得森林防火，保护好我们的大自然。
3、欣赏诗歌朗诵《秋天在歌唱》今天我们不仅从美术的角度感受了摄影家们心中的秋天，还从音乐的角度深度的体验了一番音乐家心中的秋天，现在让我们再从文学的角度感受下诗人笔下的秋天又是怎样的，配乐诗朗诵《秋天在唱歌》，哪位同学来愿意来给大家朗诵一下?
四、课堂小结，情感升华
同学们，还有很多的艺术家也在通过自己不同的形式来演绎着秋天。黄自老师通过歌曲《西风的话》来表现了深秋深邃悠远，余味无穷甚至带点淡淡忧伤的意境。那么，你们准备如何表现你心中的秋天呢?别忘了用你自己喜欢的方式记录下你认为精彩的一面，老师期待着下节课见到你们的作品，好吗?好的，今天的课我们就上到这里，同学们，再见!
初中音乐教学设计 篇8
一、教学目标
【情感态度价值观】
通过学习作品《快乐的do re mi》，感受欢快的音乐氛围，树立热爱生活的态度。
【过程与方法】
通过对反复、聆听、实践的演唱，并配以讨论、分析等方法，学生能够了解do re mi三个音，提高自身的音乐知识能力。
【知识与技能】
认识do re mi三个音，并能够用欢快的情绪完整有感情演唱歌曲。
二、教学重难点
【重点】
完整并附有感情演唱歌曲。
【难点】
识记do re mi三个音。
三、教学过程
(一)新课导入
教师出示音乐小卡片，并提问：你们都认识谁呢?
学生自由回答。
教师总结：咱们这节课一起来认识头三位吧，顺势揭示课题《快乐的do re mi》。
(二)初步感知
1.教师播放音频，并提问歌曲的速度怎么样?
学生自由回答。
教师总结：中速稍快。
2.教师播放音频，并提问歌曲的情绪怎么样?
学生自由回答。
教师总结：欢快活泼。
(三)学唱歌曲
1.发声练习(依据歌曲元素进行发声)，教师提醒学生采用自然的声音进行发声练习，注意嗓音保护。
2.教师播放音频，学生跟唱。
教师提问：歌曲的节奏有什么特点?
学生自由回答。
教师总结并组织学生针对性练习：附点音符。
3.学生代表领唱，其余学生演唱谱例。
教师提问：发现了什么不明白的音乐元素?
学生自由回答。
教师引导学生先探索，之后总结并讲解：do re mi三个音。
4.完整演唱谱例。
5.教师引导学生有感情有表情朗诵歌词，并请学生思考：歌词描述的画面是怎样的?。
学生讨论并自由回答。
教师总结并讲解：在春天里大自然和do re mi交朋友。
教师引导学生加歌词完整演唱歌曲，纠正歌词及旋律的对应问题。请学生思考：歌曲表达的`情感的怎样的?
学生自由回答。
教师总结：欢快、活泼、友好。
(四)巩固提升
.教师引导学生完整演唱歌曲，并提问学生：应该用什么样的声音演唱歌曲?
个别学生主动演唱。
教师总结：科学、自然、欢快的声音演唱。
.完整而有感情地演唱歌曲。
(五)小结作业
小结：欢快的情绪和中速，学习了附点音符，认识了do re mi，传达了友好活泼的情感。
作业：继续学唱歌曲，认识七个唱名。
四、板书设计
初中音乐教学设计 篇9
一、教学目标
【情感态度价值观】通过欣赏《花儿与少年》，感受到乐曲主题的情绪、速度，以及描绘的画面，了解“花儿”的相关知识，感受到民间歌曲的魅力，逐步增强对民族音乐的热爱之情。
【过程与方法】通过对《花儿与少年》的.欣赏，并配以讨论、分析、合作等方法，学生能够了解花儿的音乐特点，提高音乐审美能力。
【知识与技能】了解“花儿”相关知识，了解作品结构，感受乐曲主题的情绪、速度以及旋律特点，并能简单哼唱乐曲主题。
二、教学重难点
【重点】了解“花儿”相关知识，感受乐曲主题的情绪、速度以及旋律特点。
【难点】了解乐曲结构，能简单哼唱乐曲主题。
三、教学过程
(一)新课导入
教师演唱《掀起你的盖头来》《茉莉花》《龙船调》，并提问：这都是什么地区的民歌?
学生自由回答：新疆、江苏、湖北。
教师总结：同学们的音乐曲库知识储备非常丰富，今天我们一起去青海，学习青海民歌《花儿与少年》，顺势揭示课题《花儿与少年》。
(二)初步感知
1.教师播放乐曲，并提问乐曲的情绪和速度是怎样的。
学生自由回答。
教师总结：歌曲情绪优美、欢快地，速度为小快板。
2.教师复播歌曲，并提问乐曲的演奏乐器有什么。
学生自由回答。
教师总结：乐曲是一首管弦乐合奏，乐曲旋律优美、节奏明快，不仅展现了青海民歌的艺术魅力和舞蹈音乐的风格特点，还充分发挥了器乐的丰富表现力。接下来，请同学们跟着老师聆听第一主题和第二主题。
(三)分段欣赏
1.教师引导学生聆听音频并哼唱歌曲，并提问学生：第一主题情绪和速度有什么特点?
学生自由回答。
教师总结：欢快，活泼，速度较快。
2.再次感受第一主题，教师提问学生：旋律有什么特点?
学生小组讨论之后，进行自由回答。
教师总结：这一部分运用了大量的四个十六音符节奏，节奏紧凑，旋律起伏较大，刻画了青海女儿热情、豪迈的性格。
3.教师请学生聆听第二主题，并提出问题：第二主题音乐情绪、速度有什么特点?学生自由回答。
教师总结：优美、抒情地，速度变慢。
4.教师引导学生对比聆听第二主题，说说二主题与第一主题在旋律特点上有何不同?
教师总结：第二主题节奏舒展，节拍变为3/4拍，运用延音线将旋律拉长，刻画了青海女儿向心爱的人互诉衷肠、娓娓道来的动人画面。
5.完整聆听，教师提问学生：同学们觉得乐曲的结构是下面哪一种?(并出示相应的图片，第一种结构：A;第二种结构：A、B;第三种结构：A、B、C;第四种结构：引子、A、B、A、尾声)
学生讨论回答。
教师总结：这首作品最后乐段再现第一乐段，属于再现单三部曲式A、B、A。并且乐曲前配有引子，乐曲最后加有尾声。
6.完整聆听并哼唱。
(四)巩固提高
教师介绍《花儿与少年》是上世纪中叶根据青海民歌《四季调》创编的歌舞曲;引导学生聆听青海民歌《四季调》;感受两首作品的异同。
(五)小结作业
师生共同回顾音乐知识，教师引导学生理解音乐文化多样性，热爱民族音乐文化。
布置课后作业：搜集其他民族民歌。
四、板书设计
初中音乐教学设计 篇10
【设计思路】
以音乐审美为核心，面向全体同学，通过同学们的听、唱、看、感受、体验、创作培养学生欣赏音乐的兴趣，提高学生得音乐素养。创设生动的教学情境，激发学生的学习热情，培养学生的民族精神和对大自然、对祖国的热爱之情。
【教学目标】
1、情感态度与价值观：
1)通过欣赏和学唱《牧歌》，感受蒙古族长调民歌的风格特点；探究地域文化对草原民歌的影响，体验内蒙民歌独特的魅力。
2)让学生感受蒙古人民对自己故乡深沉真挚的感情，增强学生热爱民族文化和热爱家乡的情感。
2、过程与方法：
通过聆听感受、欣赏思考、体验、创编等教学过程，使学生认识民歌特征与地域文化的联系，通过自主思考、交流、合作学习的方式，培养学生积极参与的意识和勇于探索的能力。 3、知识与技能：
有感情的演唱《牧歌》；学习和了解作品相关的节奏、旋律等音乐知识。
【教学重点】
1、有感情的演唱《牧歌》；
2、通过比较法感受蒙古族长调的特点；
【教学难点】
1、引导学生对切分节奏的把控，并模仿一些简单的长调演唱方式和处理方式。
2、感受蒙古族民歌的独特韵味。
【教学过程】
一、导入
1、听赏
师：上周，我们在青海认识了一位美丽的姑娘，本周，我们将继续音乐之旅，首先，请同学们通过两首歌曲进行对比，说一说作品出自哪个民族？两首作品在音乐风格上有何异同？（播放《牧歌》《金杯》）
生：作品是蒙古族民歌（从速度、节奏、情绪分析）
师：看来同学们都有一双善于倾听的耳朵。这两首作品是来自蒙古族。两首乐曲风格截然不
同，速度一快一慢，节奏一个悠长、自由，一个规整、紧凑，情绪一个抒情，一个欢快、热烈。你们知道为什么吗？你们了解蒙古族吗？我们一起通过图片了解蒙古族和他们的音乐。
2、了解蒙古（播放图片）
蒙古族又称为马背上的民族，主要分布在内蒙古自治区，新疆、甘肃等地。他们有自己的语言“蒙语”。畜牧业是蒙古族人民的主要经济来源。他们有着自己特有的草原文化，他们居住的地方，地广人稀，所以歌声中时有苍凉之感，所以，当有宾客来时，他们又十分直爽热情好客。这也造就了别有韵味的蒙族民歌特点——蒙族长调和蒙族短调。
3、介绍长调和短调。
师：请同学们根据长调、短调的特点，分辨两首乐曲分别属于哪一种？生：《牧歌》长调，《金杯》短调
师：真不错，现在我们就一起随着蒙族长调《牧歌》的美妙旋律，走进蒙古，走进草原。
二、新歌学唱
1、聆听与感受
1）师范唱，感受音乐的速度与情绪，思考歌曲一共有几个乐句？根据范唱标记换气记号。生：速度慢；情绪：深情的.，舒展的；歌曲乐句：2个乐句；气息悠长
2、体验发声
1）感受缓吸缓呼，引导学生缓慢吸气，保持两秒钟，缓慢用“嘶”出气；小腹控制，像蚕吐丝那样均匀，越长越好。
2）与老师配合，老师唱歌词，生用“嘶”感受气息。注意：在换气记号处换气3）请同学们用“u”演唱歌曲的旋律，注意运用缓吸缓呼的呼吸方式。发现难点，节奏自由。
4）请随老师一起左右晃动身体，注意每小节的第一拍与身体晃动的位置的关系。感受节拍与节奏。
3、难点解决——音乐知识X X
1）知识讲解，延音线：将两个或两个以上具有相同音高的音符相连；演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。
2）寻找谱例中所有的延音线，计算出音符应演唱的时值。
3）晃动身体，视唱歌谱。
4）老师视唱曲谱，观察老师的手部动作，思考手部动作和旋律、歌词之间的关系。
5）再次摇晃身体，加上手部动作视唱曲谱，注意音准。
4、演唱歌曲
1）同学们试着填词演唱歌曲，注意正确的演唱姿势、呼吸方式，以及长音的保持。
2)请同学朗诵歌词，思考歌词除描写草原之外的深层含义——热爱家乡
3）带有感情的演唱歌曲。
4）举例说明你知道的蒙古长调民歌，并思考他们的演唱风格，体会力度变化生：《鸿雁》《天堂》
5）为《牧歌》设计力度变化，再次演唱
三、音乐拓展
音乐拓展一《牧歌》（无伴奏合唱）
思考：
①这首歌曲的演唱形式是什么？与我们学唱的《牧歌》有什么不同？
②你认为哪种演唱形式更能表现出大草原蓝天、白云、羊群的美景？为什么？音乐拓展二创编歌词
师：民歌具有地域性，请你根据岚山渔业发达的特点，仿写歌词，重新进行填词演唱，抒发自己对家乡的热爱
四、小结
蒙族长调有着20xx年的历史，但是由于流行音乐的冲击，不少长调的种类正在逐渐减少，20xx年蒙古族长调民歌入选联合国教科文组织第三批“人类口头和非物质文化遗产代表做名录”。我们民族优秀的音乐文化可谓五彩斑斓，作为龙的传人，我们有责任有义务做民歌的传唱者，让这些民间的经典世世代代传唱下去。
《牧歌》学情分析
1、8年级的学生音乐基础较好，对于音乐欣赏、分析能力相对较强。
2、学生能够较好的做到旋律模唱，对音准、节奏、情感等音乐要素的掌握较好，能够通过听赏音乐，说出自己的感受。
3、8年级的学生正处于变声期，根据歌曲作品的音域及学生演唱的实际情况，应当适当降调处理，并在教唱过程中引导学生，不要喊唱。
4、学生能够唱谱，但对跨小节切分节奏的时值掌控仍存在一定困难。 5、学生已进入青春期，独自进行展示作品时，会存在一定程度的害羞、不敢唱，
初中音乐教学设计 篇11
尊敬的评委老师：
大家上午(下午)好!(鞠躬)
我是XX号考生，今天，我说课的题目是《牧歌》，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。
一、说教材
首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。
《牧歌》是人教版初中音乐(八年级)下册第四单元的一节唱歌课;作品为F宫六升加变宫调式调，2/4拍，情绪抒情宽广，旋律宛转悠扬，描绘了草原放牧的故事与场景，表达了对家乡和生活的热爱。
通过本节课的学习，学生可以学会长调和短调知识，感受作品表达热爱家乡和生活，体会生活的美好，提升演唱技能。
二、说学情
要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。
初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式较之1～6年级学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，应注意嗓音保护。
三、说教学目标
通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：
情感态度价值观：通过学习作品《牧歌》，加深对蒙古族音乐文化的理解，感受蒙族人民对生活和家乡的热爱，增强热爱家乡和生活的情感。
过程与方法：通过对歌曲的学习演唱，并配以讨论、欣赏、分析探究等活动/方法，学生能够了解长调的音乐特点，提高自身的'演唱能力。
知识与技能：认识长调的音乐特点，掌握其节奏自由、舒缓，旋律悠长的演唱特点。并能够用悠扬抒情的情绪完整有感情的演唱歌曲，能够用自己的方式表现作品热爱家乡和生活的情感。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：
重点：了解蒙古族民歌风格，掌握《牧歌》演唱特点。
难点：分辨蒙古族民歌长调和短调的风格特点。
五、说教法、学法
为了更好地突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。
学法：视听结合法、小组合作探究法
六、说教学过程
接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分;在这一环节主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、学唱歌曲、巩固提高、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：
第一环节是新课导入环节
好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会请同学们演唱各地区的民歌并提问各地歌曲风格都是怎样的?学生自由回答。因为地区的不同，形成了不同的歌曲风格，有的细腻婉转，有的活泼跳跃、有的高亢嘹亮。由此顺势引入本课课题《牧歌》。
这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。
初中音乐教学设计 篇12
一、教学目标
【情感与态度价值观】
完整而充分地聆听歌曲，在了解特点的基础上感受歌曲带来的鼓足干劲儿的场景，激发学生对民族文化的兴趣，弘扬民族音乐。
【过程与方法】
通过体验法和小组合作探究法，学生能够完整表现歌曲，体会歌曲的精神内涵。
【知识与技能】
掌握劳动号子的概念特点及分类，学生能够完整、有表情的演唱歌曲。
二、教学重难点
【重点】
能用坚定、有力的声音完整呈现歌曲。
【难点】
总结劳动号子的特点，唱出鼓足干劲的感觉。
三、教学过程
(一)多媒体导入
1.教师播放众人喊口号的音频，提问：音频中的人们在做一件什么事情?
2.教师追问，引导学生思考喊口号的场景，从而导入新课。
(二)感知歌曲
1.教师播放歌曲，学生初听歌曲，体会歌曲表现了什么情绪?在劳动号子下劳动的心情和在单纯的喊口令下劳动的心情有什么不一样，引发学生思考。
学生讨论交流后由老师总结：情绪是热烈的、欢快的;劳动号子的律动性更强，分散了劳动带来的疲惫感觉，释放身体负重的压力，劳动号子体现出了劳动人民的智慧和力量。
2.教师提出问题，引导学生探索作品背后的人文知识。
(1)教师引导学生打开课本，自主找出民歌的分类有哪些，并请同学们踊跃举手回答。
(2)教师继续追问，本堂课的歌曲属于民歌的哪一种类型，概念是什么?分类有哪些?引导学生自主学习课本中出现的知识点，并结合学生的回答讲解号子又叫劳动号子，分为搬运号子、挑担号子、工农号子、农事号子、作坊号子、船渔号子。号子类别的划分，主要依据是不同的工种和传唱环境。
(3)教师对作品的背景进行介绍，学生理解的音乐背景《军民大生产》。
《军民大生产》为陇东民歌，讲的是在陕甘宁边区内部开展了一场轰轰烈烈的军民大生产运动，描绘了当地军民热火朝天的劳动场面。
(三)学唱歌曲
1.教师带领学生用提出问题的形式回忆2/4拍的强弱变化规律(强、弱)，感受二拍子的节奏韵律。
2.教师弹琴，带领同学识唱乐谱。
(1)教唱的过程中引导学生发现重音记号并讲解。
(2)教唱过程中学生自主发现变化音，教师引导学生纠正音准。(识唱乐谱第二行，请学生自己说出变化音名称，并进行反复跟琴演唱练习。)
(3)教师引导学生回顾反复记号的演唱顺序。(歌曲分为五段，前四段唱到结尾处进1房子，第五段唱到结尾处跳过1房子，直接进2房子)
3.加歌词完整演唱。
教师带领学生思考衬词的作用。同学们大声读歌词，引导学生说出“嗬嗨”、“西里里里”、“擦啦啦啦”等都属于衬词，并提问衬词有什么作用。
4.师生共同总结劳动号子的.特点。
教师提问：这首歌中哪一句给你留下的印象最深?
顺势总结音乐特点：音调粗犷有力，常用一领众和演唱形式，节奏较为固定，号子节奏与劳动节奏紧密结合，律动感强。领唱者的唱词多为即兴的鼓动性唱词，众合者的唱词多为力量型的衬词。
5.展示环节。
(1)教师带领学生采用多种演唱形式。
(2)提出问题：你最喜欢哪种演唱方式?
6.歌曲刻画了军民在生产运动中什么样的精神面貌?
艺术源于生活，艺术源于劳动，当地军民热火朝天、充满干劲儿的劳动场面所感染。
(四)巩固提高
1.教师引导学生以《师生大扫除》为题，用《军民大生产》的旋律，改编歌词，自主创编自己的劳动号子。
2.组织活动进行自主的展示。(组内互评与他评相结合)
(五)小结作业
1.师生共同总结本课学习的知识，建立热爱劳动、珍惜生活的积极情感。
2.课下请同学们搜集一下东北地区的号子《哈腰挂》并思考同样是北方民歌，东北地区和陇东地区的音乐分别带给你怎样的感受呢?下节课与同学们一同讨论分享。
四、板书设计
初中音乐教学设计 篇13
一、教学目标
【情感态度价值观】
欣赏乐曲《饮酒歌》，感受乐曲不同部分的情感变化，从而歌剧对音乐的喜爱之情。
【过程与方法】
学习过程中运用聆听、表现、合作等方法，学生能够完整地表现乐曲并能提升音乐感知能力。
【知识与技能】
能够在聆听音乐的过程中，了解歌剧《茶花女》，并能哼唱《饮酒歌》的主题旋律。
二、教学重难点
【重点】
听赏音乐的主题，哼唱歌曲，并感受乐曲不同部分的情感变化。
【难点】
运用音乐基本要素分析、理解音乐，了解演唱形式。
三、教学过程
(一)情境导入
教师播放《茶花女》片段，引导学生感受其中的情感变化，并说出自己的感受。
学生自由发言。
教师总结，介绍歌剧《茶花女》的故事情节，引出课题《饮酒歌》。
(二)感受体验
1.初听乐曲
并设问：歌曲的速度是怎样的?
学生自由发言。
教师总结：歌曲是男主角阿尔弗雷多在女主人公薇奥莱塔举行的宴会中举杯祝贺，用歌声表达对薇奥莱塔的爱慕之心，薇奥莱塔也在祝酒时作了巧妙回答，所以在速度上是稍快的。
2.复听乐曲
并设问：歌曲给你带来一种什么样的感觉，描绘的是什么样的场景?
学生自由发言。
教师总结：歌剧的第一幕表现了两人的对唱表达了他们互相爱慕之情，在最后一段客人们的合唱也增添了这首歌的热烈气氛，所以《饮酒歌》给人一种活泼欢快的感觉。
(三)探究学习
1.教师播放音频，引导学生聆听时思考：歌曲的演唱形式是怎样的，是否发生了什么变化?
教师总结：歌曲的旋律重复了三遍。第一遍为阿尔弗莱德的独唱及朋友们的合唱;第二遍为薇奥列塔的独唱以及两位主人公的对唱，最后有合唱呼应;第三遍是客人们的'合唱。
2.教师播放视频音乐，引导学生随音乐体态律动，感受音乐的起伏，并结合乐谱找出发生起伏变化的主要原因。
这首单三部曲式的分节歌以轻快的舞曲节奏、明亮的大高色彩及六度大跳的旋律动机贯穿全曲，在装饰音——倚音的辅助下，表现了主人公对真诚爱情的渴望和赞美，充满青春的活力。同时又描绘出沙龙舞会上热闹、欢乐的情景。
3.教师弹奏主题旋律，学生跟琴哼唱。
4.教师播放《茶花女》片段，伴随音乐，引导学生已小组的形式，分别扮演不同的角色，体会歌剧的魅力所在。
5.完整地播放音乐，深入体会歌曲的情感变化。
(四)巩固提高
教师通过播放威尔第的另一部歌剧《弄臣》片段，并提出问题：此作品与《茶花女》有和不同?请小组展开讨论后，教师顺势介绍作者威尔第的生平。
(五)小结作业
师生共同总结本节课所学知识，感受歌曲《饮酒歌》不同部分的情感变化，了解歌剧。
请同学们课后查阅关于此故事的内容品读，下节课分享。
